Во время новогодних праздников новостей не так много. Поэтому, чтобы немного развлечь читателей, мы решили рассказать о том, какие материалы ClassicalMusicNews.Ru интересовали их самих в прошлом году сильнее всего.
Не скроем, наш собственный список лучших материалов был бы отчасти другим — но из песни слов не выкинешь. Поэтому ниже — самые читаемые материалы 2016 года. И ещё несколько — из тех, на которые мы всё же хотели бы обратить внимание ещё раз.
Если кого-то интересует (вдруг!) технология отбора, то она вполне прозрачна: мы открыли Google Analytics, выставили период с 1 января по 30 декабря 2016 и отсортировали материалы по количеству просмотров, выбросив страницы рубрик и главную страницу.
Список возглавляет материал о выдающемся танцовщике Александре Годунове, который вышел у нас в конце ноября.
Когда на экранах советских видеосалонов времён перестройки появился боевик «Крепкий орешек», многие вздрагивали, увидев в титрах русские имя и фамилию — «Александр Годунов».
Для непосвящённых это был просто русский, невесть каким образом пробравшийся в Голливуд. А те, чей кругозор был шире, впивались глазами в экран, чтобы увидеть одного из лучших танцовщиков в истории советского и мирового балета.
Второй самый популярный материал тоже, в общем, о грустном.
Великая оперная певица, гречанка по происхождению, Мария Каллас была найдена мертвой в своих парижских апартаментах 16 сентября 1977 года. Ей было 53 года.
Все прошло на удивление гладко. Врач констатировал факт летального исхода от сердечного приступа. Тело незамедлительно кремировали. И теперь никто никогда не узнает истинную причину смерти Марии Каллас.
Впрочем, кому до этого есть дело? Родных у покойной не было. А тысячи ее почитателей, оплакав ее безвременный уход перенесут свои восторги на других “звезд”.
Многие любят читать соображения выдающихся композиторов и музыкантов о жизни и творчестве. В этом году читателей сильнее всего привлекли Святослав Рихтер — вернее, подборка его высказываний об исполнительстве
и Сергей Рахманинов который сформулировал «Десять характерных признаков прекрасной фортепианной игры»:
Цитатники — это действительно очень интересно, но еще интереснее, когда выдающиеся артисты разговаривают с вами непосредственно. Или хотя бы с журналистом, который потом бережно зафиксирует этот разговор и предъявит читателям.
В марте 2016 года многих привлекло высказывание Юрия Темирканова о Ланг Ланге:
«Нужно чувствовать музыку. Я иногда спрашиваю музыкантов в оркестре: почему вы всегда играете с одним и тем же выражение лица? Почему? Неужели вы не чувствуете смену настроений в каждой части?
Начало Концерта Рахманинова [Речь о Третьем фортепианном концерте] – это совсем не приятная музыка, это трагическая музыка. А когда я его дирижировал с Ланг Лангом, он пока играл, всё время улыбался. Я ему говорю: еще раз улыбнешься и тебя больше здесь не будет«.
Кстати, один из наших постоянных авторов, Владимир Ойвин, чуть раньше, в январе 2016 года, задался вопросом: нужно ли показывать Ланг Ланга по телеканалу «Культура»? Высказав при этом, например, такие соображения:
«Ланг Ланг сегодня — один из самых известных пианистов мира, и даже входит в число ста самых влиятельных людей мира по версии журнала «Time». Что и говорить, пианизм у Ланг Ланга блестящий, рояль под его пальцами звучит превосходно, но ведь это всё должно быть не самоцелью, а только инструментом, позволяющим достичь высокого художественного результата – для чего нужны понимание замысла композитора и хороший вкус музыканта.
А вот со вкусом у Ланг Ланга большая проблема. У него этого самого вкуса и нет. Достаточно было прослушать в этом концерте исполнение цикла «Времена года» П. Чайковского и четырёх скерцо Шопена. И не только услышать, но и увидеть, как он, говоря по-актёрски, «хлопочет лицом»».
Другое интервью, которое привлекает читателей ClassicalMusicNews.Ru уже не первый год — это беседа с Мстиславом Ростроповичем.
В начале 2006 года московский журналист Наталья Зимянина брала интервью у Мстислава Ростроповича для газеты “Вечерняя Москва”. Тогда в издании вышла сокращенная версия интервью.
С разрешения автора мы опубликовали полную версию этого материала, которая выверена самим Мстиславом Леопольдовичем Ростроповичем.
Другой наш постоянный автор, Вадим Журавлев, подсчитал, что 4 апреля 2016 Владимир Урин отметил 1001 ночь на посту генерального директора Большого театра России. В этой связи Вадим написал:
«Возможно, я и ошибся на день или другой, но мы прекрасно понимаем, что в биографии директора главного театра страны второй тысячи дней и ночей все равно не будет. А значит пора подвести некоторые промежуточные итоги эпохи Владимира Урина».
Как известно, ушедший год был объявлен годом Прокофьева, поэтому неудивительно, что материал о жизни Сергея Сергеевича тоже привлек к себе большое внимание:
А ещё в этом году нашим читателям очень нравились тесты, которые мы начали для них придумывать. Самыми популярными опросниками оказались такие:
И, конечно, юмор, куда без него? Правда, шутить мы ленились, но немного похохмить всё же удалось. Всем, естественно, нравились вечнозеленые
https://www.classicalmusicnews.ru/humor/viskazivaniya-dirizherov-samoe-polnoe-sobranie/
Кстати, у нас, похоже, действительно одно из наиболее полных собраний — не можем отказать себе в поводе для гордости.
Кроме того, люди с удовольствием читали
Нам самим в жанре хохм запомнился ещё новый учебник по музлитературе. Иллюстрация к этому материалу оказалась настолько удачной, что мы до сих пор встречаем её то там, то сям — и на Facebook, и Вконтакте. Ну, нам не жалко.
А еще довольно актуальной нам кажется «Памятка для начинающего оперного режссера»:
В принципе, из самого читаемого — это всё. Но напоследок нам бы еще хотелось обратить ваше внимание на то, что в наступившем году мы попробуем уделять больше внимания видео. И уже начали этим заниматься.
Наше первое начинание — это программа «Ключевые знаки», которую ведут Елена Чишковская и Борис Лифановский. Пилотный выпуск транслировался в прямом эфире, а гостями стали основатели фестиваля «Возвращение» Роман Минц и Дмитрий Булгаков. Там были некоторые проблемы со звуком, которые в следующих выпусках мы исправим, но в целом идея, мы считаем, хорошая.
https://www.youtube.com/watch?v=hGr6XwJIchY
Кроме того, уже упоминавшийся Вадим Журавлев задумал с нашей помощью провести цикл лекций, который он назвал «Сумерки богов». Первая лекция уже выложена, она называется «Большой vs. Мариинка: 150-летняя дуэль».
В заключение мы хотели бы поздравить вас, наших читателей, с наступившим Новым годом, и поблагодарить за то, что вы есть и остаетесь с нами. Ведь если бы это было не так, мы бы не смогли собрать материал для такой публикации, как эта. 😉
Оставайтесь с нами!
Борис Лифановский, ClassicalMusicNews.Ru
Музыкант, журналист, продюсер, деятель Интернета. Издатель и главный редактор ClassicalMusicNews.Ru.
Окончил Московскую консерваторию им. П. И. Чайковского (2000) и аспирантуру (2002).
В 1999—2001 гг. играл в оркестре Мариинского театра, затем перешёл в оркестр Большого театра России, с 2007 г. солист оркестра. С 2010 по 2012 также работал солистом оркестра в МАМТ имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Одновременно выступает как солист и ансамблист.
В качестве музыкального журналиста публиковался в газетах «The Los Angeles Times», «Московский комсомолец», «Русский телеграф», «Независимая газета», «Вечерний клуб», «Музыкальное обозрение» и др. В 2004—2006 гг. вёл авторскую колонку «Обертоны по вторникам».
Начиная с 1997 г., инициировал создание в русском Интернете ряд проектов, посвящённых академической музыке, первым из которых стал интернет-журнал «Московский музыкальный вестник» (до 2001 г.). В 2002 г. основал крупный сетевой проект Форум «Классика». В 2006 г. выпустил книгу «Интернет для музыканта» (ИД «Классика-XXI»).
