Московский музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко объявил планы на сезон.
Но сперва журналистам долго рассказывали о высоких материях (что-то на тему «театр – храм искусства», но без этого выражения), упоминая отцов-основателей, традиции и концепцию «театр-дом». Правда, и о новаторстве не забывали.
Директор Андрей Борисов, например, сказал, что МАМТ «исторически свободен от догм», а когда увлекся, то пылко воскликнул о принципе работы вверенного ему коллектива: «витальность против Танатоса».
Учитывая, что заполняемость театра в прошлом сезоне, по словам директора, была на уровне 80 процентов, витальность в целом рулит.
Глава же оперы Александр Титель сказал, что театр в новом сезоне будет много размышлять о природе страсти:
«Любовь бывает сотен разных обличий: сладкая, горькая, отчаянная, пародийная. Поэтому можно сказать, что новый сезон мы посвящаем метаморфозам любви».
Первая премьера – с 16 по 19 октября. Это балет «Вишневый сад. Сад вишневый», вернее, два одноактных балета на одну тему. Музыка заказана композитору Александру Чайковскому, директор Борисов назвал ее «очень эмоциональной».
Первую часть поставит хореограф Павел Глухов, и это танцевальный взгляд на конкретные события в пьесе Чехова. Второй опус создаст глава балета МАМТа Максим Севагин. Тут уже не будет сюжета, но предусмотрены разного рода поэтические аллюзии: образ сада, например, создаст кордебалет театра.
Спектакль по пьесе Чехова возникает при поддержке Фонда содействия развитию балетного искусства Дианы Вишнёвой. Балерина исполнит партию Раневской, и это главная приманка проекта. В других составах – примы МАМТа Наталья Сомова и Эрика Микиртичева.
В этом же месяце грядет капитальное возобновление «Штраусианы» на музыку, естественно, Иоганна Штрауса. Это легендарная постановка Владимира Бурмейстера, которой исполняется 85 лет. Для одноактного балета про добрую старую Вену, где персонажи встречаются в кафе на фоне вальса, сделают новые декорации и костюмы (художник – Владимир Арефьев).
В ноябре МАМТ выпустит оперу Гуно «Ромео и Джульетта». За пульт оркестра встанет Тимур Зангиев, режиссером приглашен Алексей Смирнов. Какой именно из нескольких Алексеев Смирновых российского театра, прессе не уточнили, но можно предположить, что тот Смирнов, который учился у Тителя в ГИТИСе.
По замыслу, действие будет происходить в современной Вероне, в рамках «туристического мифа» с его «сувенирами, открытками, балконами и письмами Джульетте. Герои Шекспира появляются в этом пространстве словно духи легенды и вновь проживают свою судьбу среди современной городской реальности».
Титель в этом сезоне глобальных премьер ставить не предполагает. Он дал постановку оперы Пуччини «Турандот» гостю, драматическому режиссеру Владимиру Панкову. Гость уже ставил в МАМТе «Риголетто». Версию «китайской оперы», где дирижером будет Феликс Коробов, публика увидит в июле 2027 года.
Причем до мая, как сказали, сохраняется музыкальная интрига. Театр решил не использовать в недописанной Пуччини опере уже известные в истории музыки финалы, но заказал последний фрагмент современному композитору. О нем было сказано, что автор – «известный и востребованный».
Основная сцена театра примет новый балет «Дон Кихот». Именно – по танцам, да и по либретто – новый, хоть и на старую музыку Минкуса.
Хореограф Максим Севагин пригласил драматурга-комедиографа Тимура Акавова, выходца из недр КВН, чтобы сделать «веселенькую сказочку» для «семейного просмотра».
В отличие от классического спектакля, у Севагина Дон Кихот станет главным персонажем. Но сочетание классического и характерного танца обещали оставить. Постановщик намерен вернуться к оригинальной партитуре балета, избавив ее от многочисленных позднейших вставок и переделок.
На Малой сцене в марте 2027 года появятся две одноактные комические оперы- «Леди Магнезия» Мечислава Вайнберга и «Четыре сестры» Елены Лангер. Обе камерные постановки сделает Александр Титель. Причем вторая вещь, по Чехову, написанная за границей, будет исполняться на русском языке в эквиритмическом переводе.
А первая – эксцентрический фарс по мотивам сочинения Бернарда Шоу, где история о ревности, отравлении и превращении человека в статую «становится пародией на «Каменного гостя». Дирижер – Ариф Дадашев.
Как видно из списка премьер, театр хочет сочетать в афише вещи известные, малоизвестные и подавать старое на новый лад.
Среди прочих планов – партнерство с Третьим конкурсом вокалистов и концертмейстеров Хиблы Герзмава, вторая молодежная стажерская программа для певцов, концертмейстеров и режиссеров, детские и просветительские программы, в числе которых мастер-классы для всех желающих.
Продолжится цикл «Прогулка с артистом» – экскурсии с солистами оперы и балета по театральному закулисью. В ходе променадов их участники могут узнать о «театральных профессиях, сценических ритуалах и личных историях» артистов.
Ближайшая прогулка – 11-го сентября с Натальей Петрожицкой.
И наконец, помощью выставок МАМТ отметит столетие «с того момента, когда в 1926 году в здание бывшего Дмитровского театра въехали Оперная студия Станиславского и Музыкальная студия Немировича-Данченко». Будет отмечено столетие со дня рождения балерины Виолетты Бовт.
Майя Крылова