Отказавшись от традиционного и праздничного сбора труппы и объявления списка премьер, Большой театр взял старт своего нового года масштабным марафоном под дирижерскую палочку своего генерального директора.
С утра Валерий Гергиев представлял на Исторической сцене «Золушку» — балет Сергея Прокофьева, что стал одной из недавних премьер, а вечером — оперу Джакомо Пуччини «Мадам Баттерфляй», появление которой в афише завершило прошлый, юбилейный сезон.
Но Валерий Гергиев изменил бы своему уникальному таланту и беспримерному темпераменту, доказывающему условность времени, если бы днем не успел еще дать на Новой сцене Большого театра, реновированный зал которой теперь может принимать больше на 118 человек, в том числе за счет семи открывшихся привилегированных лож, знаковый симфонический концерт.
С огромной коллажной фотографии на заднике сцены непересекающимися взглядами через очки в зал смотрели Сергей Сергеевич Прокофьев и Дмитрий Дмитриевич Шостакович: 135-летие одного гения отмечалось в первой половине нынешнего года, а 120-летие другого — будет праздноваться во второй.
Произведения одних из главных русских композиторов первой половины ХХ столетия часто встречаются в одной концертной программе, хотя оба композитора, и это не секрет, друг друга, мягко говоря, недолюбливали…
Два гиганта советской музыки встречались редко. Шостакович считал, что
«мы с Прокофьевым так и не стали друзьями, вероятно, потому, что он вообще не был склонен к дружеским отношениям. Он, казалось, не интересовался ничем, кроме себя и своей музыки».
Великие музыканты не упускали возможности критиковать друг друга и в общении с иными композиторами, и в переписке. Например, Прокофьев мог заявить, что у Шостаковича наблюдается дефицит мелодий, а Шостакович — упрекнуть Прокофьева в привычке отдавать оркестровку своих произведений коллегам.
Однако Валерий Гергиев, будучи феноменальным интерпретатором музыки обоих авторов, примиряет их перед лицом истории (даже, быть может, против их воли) силой своего грандиозного дарования.
Для концерта-открытия маэстро выбрал два очень разных сочинения. Первый концерт для фортепиано Прокофьева (солировал 25-летний лауреат множества международных конкурсов Илья Папоян) прозвучал очень страстно, даже чуть нервно, но, демонстрируя элементы того футуризма, что найдут развернутое воплощение многими годами позже в других партитурах автора.
И Пятую симфонию Шостаковича, которая, как известно, стала ответом композитора на ставшую знаменитой разгромную статью «Сумбур вместо музыки», критиковавшую оперу «Леди Макбет Мценского уезда» и балет «Светлый ручей»…
Валерию Гергиеву с пронзительной силой удалось передать сумеречные раздумья и поиск жизнеутверждающего посыла в будущее. И отправиться дирижировать «Мадам Баттерфляй»…
А накануне маэстро открывал 244-й сезон в родном Мариинском театре, правда, в более лаконичном формате — единственным показом оперы Чайковского «Чародейка» в постановке прославленного англичанина Дэвида Паунтни 23-летней давности.
Что касается театральных планов двух коллективов, возглавляемых неутомимым Валерием Гергиевым, то официально афиша Мариинки объявлена только до конца сентября, а Большого и того меньше — на пару недель. Но в середине осени в Петербурге планируют представить оперу, что крайне редко появляется на афишах наших театров, — «Вильгельм Телль», опус Джоаккино Россини, только совсем не увеселительный, однако неизменно виртуозный.
Уже известно, что первой премьерой сезона в Большом станет «Мефистофель» Арриго Бойто в постановке Валерия Гергиева и именитого итальянца с российским паспортом Джанкарло Дель Монако, в 2008 году он выступил сорежиссером постановки этой оперы в театре Massimo в Палермо в тандеме с Пьером Луиджи Пицци.
Постановка в Большом станет бенефисом Ильдара Абдразакова. Самый известный и любимый оперный певец современной России титульную роль Дьявола в опере, что никогда не шла в нашей стране, выбрал в качестве подарка к собственному полувековому юбилею. Премьера назначена аккурат на день рождения — 26 сентября.
Также нельзя не вспомнить, что Валерий Гергиев не раз говорил, что Большому театру нужна новая «Пиковая дама» Чайковского. Да, и абсолютно точно юбилей Шостаковича станет источником премьер. Впрочем, маэстро любит и умеет быть непредсказуемым, создавая сказочную иллюзию, что спектакли рождаются едва ли ни за одну ночь…
Валерий Гергиев, художественный руководитель и генеральный директор Мариинского театра и генеральный директор Большого театра:
«Мы начинаем сезон, одной из важнейших вершин которого станет уже официальное празднование 250-летия Большого театра России. Мы сознательно перенесли торжества на окончание 2026 года, хотя можно было отметить юбилей и раньше. Но мы знали, на что идем.
Одним, как мне кажется, из замечательных факторов в истории развития Большого театра стало наше масштабное обращение к творчеству Сергея Сергеевича Прокофьева. Все девять его опер впервые показаны одним коллективом или совместными усилиями двух коллективов, но именно на сценах Большого. Такого не было даже в Мариинском театре. Мы планируем кульминационные дни празднования юбилея где-то в первой половине декабря. Конечно, об этом будет еще официально объявлено.
Мы продолжаем обогащать репертуар Большого театра. В частности, очень хотелось бы, чтобы одной из кульминаций подготовки к этому огромному юбилею стала постановка оперы «Жизнь за царя» Михаила Ивановича Глинки. Это первая великая русская опера, колоссальная и сложная. Но мы надеемся вернуть ее на сцену Большого надолго.
Конечно, будут обращения и к другим названиям… Невозможно пройти мимо 120-летия Дмитрия Дмитриевича Шостаковича. Он не только знаменит тем, что является автором пятнадцати симфоний. Его оперы вошли в историю русской музыки. Тем не менее ощущение недосказанности или невыясненных до конца обстоятельств, думаю, ждут ответов.
Есть и огромный список великих итальянских, немецких, австрийских, французских опер, которые будут появляться у нас. Это богатый, необъятный мир искусства, который в сложное время, мне кажется, призван и даже обязан объединять людей и народы без каких-либо политических оттенков и намерений, как бы странно это ни звучало сегодня.
Моцарт, Верди, Вагнер, Пуччини — как звучали в России, так и будет звучать. В этом наша прямая миссия. Надеюсь, новый сезон Большого театра России станет демонстрацией такой объединяющей мощи мирового искусства, неотъемлемой, важнейшей частью которого была, есть и будет русская культура. И мы будем продолжать выступать, в городах, которые дали России эту невероятную мощь гениального национального дарования — от Глинки до недавно ушедшего Родиона Константиновича Щедрина, создавших невероятный мир русской музыки и русского музыкального театра.
А Большой театр будет становится больше и больше. И этот процесс мы будем стремительно продолжать и усиливать. У нас в этом плане есть самые масштабные намерения.»