4 сентября 2026 на 97-м году жизни скончался исследователь Малера, Берга и древних музыкальных нотаций, профессор Гамбургского университета Константин Флорос.
О смерти Флороса сообщило издательство Breitkopf & Härtel, с которым он был связан на протяжении десятилетий как автор и научный консультант.
Константин Флорос родился 4 января 1930 года в Салониках. Его отец, дирижёр и композитор Эпаминондас Флорос, основал в городе Македонскую музыкальную школу, позднее ставшую Македонской консерваторией.
Сам Константин сначала поступил на юридический факультет Университета Салоник, но в 1951 году уехал в Вену. В Венской музыкальной академии он изучал композицию у Альфреда Уля и дирижирование у Ханса Сваровски. Одновременно в Венском университете занимался музыковедением, историей искусства, философией и психологией. Диплом по композиции и дирижированию он получил в 1953 году, докторскую степень — в 1955-м.
В 1957 году по стипендии Фонда Александра фон Гумбольдта Флорос переехал в Гамбург, где занялся средневековой музыкой. Его габилитационной работой стало трёхтомное исследование средневизантийского репертуара кондаков объёмом более тысячи страниц. В 1967 году Флорос получил профессорское звание в Гамбургском университете, в 1972-м стал ординарным профессором. Два года спустя он вошёл в число основателей Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft — «Гамбургского ежегодника музыковедения». В университете Флорос работал до 1995 года, когда стал эмеритом.
Первая большая область его исследований — средневековые системы музыкальной записи. После десяти лет работы в 1970 году Флорос опубликовал трёхтомную Universale Neumenkunde. Он сопоставлял византийские, славянские и григорианские невмы, предложил расшифровку древнейших византийских и старославянских нотаций и заново поставил вопрос о связях музыкальных культур Востока и Запада.
Одна из ветвей этой работы непосредственно касалась древнерусской церковной музыки. Флорос исследовал кондакарную нотацию в русских рукописях XI–XIII веков — одну из самых сложных средневековых систем записи. Итогом многолетней работы стала, в частности, книга The Origins of Russian Music. Introduction to the Kondakarian Notation, вышедшая в 2009 году.
Переход от средневековых невм к Малеру, Бергу и музыке XX века только внешне выглядит резким. Сам Флорос объяснял его просто: в древней записи он расшифровывал стенографические знаки, а в поздней музыке искал шифры, символы, идеограммы и криптограммы. Главной темой его исследований стала музыкальная семантика — вопрос о том, как музыка создаёт и передаёт смысл.
Такой подход ставил Флороса в оппозицию к представлению об «абсолютной музыке», существующей независимо от биографии автора, литературы, философии и исторического контекста. Симфонию он читал как носитель идей, переживаний и мировоззрения. Его метод был влиятельным, но не бесспорным: там, где архивных свидетельств не хватало, семантическая расшифровка могла оставаться гипотезой. Однако Флорос последовательно настаивал на том, что анализ музыкальной структуры не исчерпывает содержания произведения.
Центральное место в его трудах занял Густав Малер. Трёхтомное исследование Gustav Mahler, публиковавшееся с 1977 по 1985 год, соединило реконструкцию духовного мира композитора, историю симфонии XIX века и подробный разбор малеровских сочинений. В 1988 году Флорос возглавил Гамбургское объединение Густава Малера, позднее стал его почётным президентом. В 2010 году Международное общество Густава Малера наградило его Золотой медалью Густава Малера.
Один из самых известных эпизодов его научной биографии связан с «Лирической сюитой» Альбана Берга. В статье 1975 года Флорос, исходя из самой партитуры, предположил, что за внешне «абсолютным» сочинением скрывается автобиографическая программа. Через два года американский композитор и исследователь Джордж Перл обнаружил экземпляр партитуры с многочисленными пометами Берга, подаренный Ханне Фукс-Робеттин. Находка подтвердила существование подробного любовного сюжета.
Детали интерпретации и вопрос о приоритете стали предметом острого спора, но сама попытка прочитать партитуру как зашифрованную биографию оказалась принципиально важной. В 1992 году вышла книга Флороса Alban Berg. Musik als Autobiographie.
Флорос писал также о Моцарте, Бетховене, Брамсе, Брукнере, Чайковском и Лигети. Он был почётным доктором Афинского университета и Университета Салоник, входил в Европейскую академию наук и искусств.
В России имя Флороса долго оставалось знакомым прежде всего специалистам. Первый его объёмный труд на русском языке появился лишь в 2023 году: петербургское Издательство имени Н. И. Новикова выпустило книгу «Музыка как язык человека и язык любви» в переводе Юлии Векслер. Для знакомства с автором выбор оказался точным. Это не узкая монография, а широкая и местами полемическая книга о музыке как человеческом высказывании — от древних представлений о её силе до искусства XX века.
Путь Флороса — от почти немой для современного читателя средневековой записи к скрытым автобиографическим сюжетам музыки XX столетия — был последовательнее, чем кажется. Он всю жизнь пытался понять, что именно музыка сообщает о человеке и его времени:
«Музыкальное произведение — это document humain».
Короче его научную программу, пожалуй, не сформулировать.
ClassicalMusicNews.Ru