
Санкт-Петербургский государственный детский музыкальный театр «Зазеркалье» в рамках Десятого фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку», который проводится при поддержке Министерства культуры и Президентского фонда культурных инициатив, показал в московской Геликон-опере «Сказку о Царе Салтане» Римского-Корсакова.
Это премьера прошлого года, которую осуществил основатель и руководитель «Зазеркалья» Александр Петров.
Учитывая довольно скромные возможности и размеры основной сцены в здании на улице Рубинштейна, для демонстрации в Геликоне визуальную часть пришлось увеличивать, хотя камерность обстановки, присущая питерскому театру, сохранилась.
Спектакль Петрова по всем параметрам получился очень традиционным и главное — сказочным, на радость детям, которые являются основной аудиторией театра.
Практически все характеры и образы здесь выписаны ярко и детально, по-театральному выпукло. У каждого из исполнителей — не только вокальные, но и актерские задачи, с которыми они отлично справляются. Смотреть эту версию не скучно.
Для большей активности действия режиссер добавляет в нее четырех Шутов Гороховых (двое парней и две девушки), которые произносят пушкинский текст между картинами оперы, активно внедряются в сюжетные перипетии, ну и в бутафорские трубы трубят, да в тарелки медные бьют.
Самым ярким моментом постановки становится «Полет шмеля»: Гвидона одевают в полосатый костюм с соответствующей расцветкой и опускают в люк под сцену, а вместо него оттуда мгновенно вылетает маленький квадрокоптер, начинающий кружить над головами зрителей. Этот прием производит фурор: дети восторженно смотрят вверх, взрослые хохочут и начинают снимать «шмеленка» на камеры телефонов. Равнодушных нет.
Приятно и что опера исполняется почти целиком. Даже симфоническая картина «Три чуда» , которую иногда купируют, звучит: во время нее маленьких посетителей театра знакомят с оркестром. На большом экране параллельно музыкальному действию возникают изображения тех, кто сидит в яме и их инструментов: замечательная образовательная «кампания» Александра Петрова для детей!
В оформлении акцент сделали прежде всего на костюмах (художники — Владимир Фирер и Александр Храмцов). Они выполнены в роскошной билибинской стилистике: от красоты и разнообразия нарядов захватывает дух. Да и Царевна Лебедь здесь настоящая: явно считывается образ Забелы-Врубель в данной роли.
Артистка, исполняющая эту партию — в сверкающем платье с огромными крыльями и в маске. Сбросив птичий костюм, она является в образе живой русской княжны в белом, с огромным кокошником на голове и косой до пят.
Декорации — видеоарт (Игорь Домашкевич) в мультяшном стиле, понятном детям. Но больше запоминается не он, а возникающие на сцене благодаря чудесам машинерии тридцать три богатыря: крупные фигуры рыцарей в доспехах будто переступают через волны.
Музыкальное исполнение, в целом, выглядит достойно. Оркестр под управлением главного дирижера театра Павла Бубельникова звучит выразительно, по-корсаковски живописно и красочно.
В спектакле есть два выдающихся исполнения главных партий. Первое — у молодого тенора Симеона Асеева в роли царевича Гвидона. У певца богатый тембрально, потрясающей красоты голос и настоящая премьерская подача. Столь же легко, виртуозно Асеев и играет, изображая непринужденного мальчика, познавшего волшебное чувство сказочной любви.
Еще одно стопроцентное попадание в роль — у Ольги Васильевой, которая исполняет Царевну Лебедь. Артистка радует не только царской осанкой, по-настоящему русской девичьей красой, когда она предстает уже в человеческом облике, но и ослепительным пением: свободнейшим верхним регистром, выразительной кантиленой, полетностью звучания.
Замечательно выступают Ольга Шокель и Анна Кочетова — искрометные Ткачиха с Поварихой: у обеих прекрасные молодые голоса, отменная характерность в вокальной интонации и в игре.
Прекрасно показывают себя и те, кто занят в более скромных ролях. Настоящий характерный тенор Максим Левин обрисовывает Старого Деда крайне метко и образно — в помощь ему кроме нестандартного тембра, конечно, и грим, но и старческую пластику он отыгрывает сполна.
Остроумен Семен Фатыхов в роли Гонца, которому подсовывают фальшивую грамоту: артисту хватает и собственного юмора, и эстетичного баритона, чтобы весьма выпукло явить повадки этого героя.
Филипп Геллер
