В Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко прошел юбилейный вечер ведущего артиста и педагога.
Его имя – Георги Смилевски. Из своих пятидесяти он 30 лет служит в МАМТе. Его знают все балетоманы Москвы. И кто, как не Смилевски, создавший десятки сценических образов, заслужил большой бенефис?
Театр не поскупился на организацию и сделал концерт аж в трех отделениях. Вечер, начавшийся в 19 часов, закончился в 23. Кое-что в программу смело можно было не включать, но чествование, и вполне торжественное, состоялось. В этом помогла балетная труппа театра, приглашенные гости и оркестр МАМТа под руководством Феликса Коробова.
Смилевски родом из Болгарии, но профессиональное образование получил в Москве, куда попал как лучший из поступивших в болгарское хореографическое училище.
В МАМТ способного артиста пригласил тогдашний глава балета Дмитрий Брянцев. Выставка фотографий в фойе театра рассказывает о долгом артистическом пути. Смилевски из тех, на ком держался многолетний балетный репертуар, причем артист был задействован везде, он танцевал и классику, и «анти-классику».
Выступал с лучшими балеринами театра, от своей жены Натальи Крапивиной до Натальи Ледовской и Татьяны Чернобровкиной. Был на сцене австрийским кронпринцем и принцем из лебединой сказки, русским мастеровым и испанским тореадором, романтическим возлюбленным и библейским Иродом, церковником средневековья и французским кавалером, итальянским рыбаком и шотландским крестьянином, а еще восточным корсаром и даже атаманшей разбойников.
Велико его участие и в так назывемых «бессюжетных» балетах, а также в постановках многих хореографов 20-го и 21-го века, от Дуато и Ноймайера до Килиана и Экмана.
Конечно, далеко не всё вошло в концерт, по разным причинам, но юбиляр, который — для своих пятидесяти — в отличной форме, вышел на сцену в нескольких номерах. В первом отделении — в балете «Штраусиана» Владимира Бурмейстера, колоритно-наивной зарисовке венского кафе времен Иоганна Штрауса, где под вальсы и польки кружатся завсегдатаи, выясняя в гуще старомодного быта личные отношения.
Смилевски предстал поэтом, бросавшим поэтическую возлюбленную (изумительная Оксана Кардаш) ради пошлой Актрисы (Эрика Микиртичева). И показал не только благородство манер, но и недюжинные возможности партнера: так внимательно и тщательно он держал балерин и поднимал их в поддержках, так чутко откликался на все детали дуэтов и взаимоотношений в них.
То же плюс чувство музыки (а не только штраусовского вальсового ритма) артист демонстрировал в неоромантических фрагментах из балетов «Призрачный бал» (Шопен) и «Вечерние танцы» (Шуберт). Безымянные герои этих постановок в трактовке Смилевски были полны неясного томления и словно грезили наяву, что там и нужно.
Сам артист говорил в интервью:
«Эти дуэты, как говорил Брянцев, о том, что каждый человек стремится к гармонии, он её ищет, но, когда он её находит… то не может жить в этой гармонии. Мы сами рушим её потому, что человек всё время живёт в поиске. Ему всегда кажется, что чего-то не хватает».
Эту вечную неполноту бытия Смилевски пластически схватил и показал. И с техникой отнюдь не промазал, что повторю, в 50 лет поистине удивительно.
И наконец, юбиляр вышел на сцену в финальном номере «Et cetera» (хореография Максима Севагина) вместе с сыном, ярким премьером Большого театра Дмитрием Смилевски. В танце под гитару, напоминающем то ли мачо, то ли гаучо, читался символический посыл преемственности в профессии.
Это важно, ибо вечер был посвящен и балетной династии Смилевски: племянник юбиляра, Георги Смилевски-младший, танцует в МАМТе, тяготеет к характерным партиям, что и показал на юбилее, шустро исполнив комического Посыльного в «Штраусиане» и фриковатый номер «Шерлок».
Средний сын юбиляра, Александр, еще ученик балетной школы, но уже многообещающий, с мягкими, красивыми ногами и хорошей координацией: им в паре с Миланой Кравченко было исполнено «Детское па-де-де».
Среди ярких впечатлений вечера – Полина Заярная (чопорная Гувернантка в «Штраусиане»), Тайга Кодама-Помфрет (Воришка — там же, что за прыжки с зависанием в воздухе!) и дуэт Анастасии Лименько и Иннокентия Юлдашева во фрагменте из балета Максима Севагина «Класс-концерт»: смешное «ретро» па-де-де Павловой и Чекетти, обыгрывающее жажду сценической славы и балетную умелость.
Точно дозированный юмор исполнителей — тут главное. И конечно, нужно упомянуть выступления учеников Смилевски. Это Денис Дмитриев и Дмитрий Соболевский. Ведь юбиляр давно педагог-репетитор, и не сомневаюсь, что это он тоже делает с полной профессиональной отдачей. Как всегда.
Можно было бы сказать о том, что у некоторых участников вечера смотрелось со знаком «минус», будь то неудачный выбор репертуара, малый опыт, непонимание стиля или дурная хореография. Но это бенефис хорошего артиста, поэтому воздержусь от деталей.
Скажу лучше еще о Смилевски: сперва репликами его коллег, в эти дни говоривших об искреннем интересе юбиляра ко всему в мире балета, об «абсолютном чувстве сотворчества, искренности творимого и …отдаче всего себя».
От себя добавлю: этот артист не страдает звездной болезнью, а чувство ответственности за искусство и свой театр у него большое. И в этом со славного юбиляра стоит брать пример.
Майя Крылова
Музыкальный и балетный журналист. Неоднократно эксперт фестиваля "Золотая маска".
