В Казани отметили 60-летие Госоркестра Татарстана под руководством Александра Сладковского. Вечер в зале имени Салиха Сайдашева выдался более чем торжественным.
От Шостаковича до Сладковского
Тут и поздравления от руководства Татарстана, Министерства культуры, мэра Казани… Бесчисленные букеты, корзины с цветами… Награждения музыкантов почетными званиями… Чествование ветеранов коллектива … Видеоприветствия коллег… И документальный фильм об оркестре, с которого все действо и началось.
На экране перелистали историю: Александр Сладковский всегда помнит об отцах-основателях коллектива, а это прежде всего Назиб Жиганов — основоположник татарской профессиональной музыки, который десятилетиями мечтал об оркестре, понимал, как нужен молодой татарской композиторской школе «свой голос». Именно он и добился его создания в 1966, не без помощи Дмитрия Шостаковича, тогда председателя правления Союза композиторов РСФСР.
А первым дирижером стал Натан Рахлин (в зале, кстати, находился его племянник, тоже дирижер, Борис Омелюта, специально приехавший в Казань).
Все три имени громко прозвучали в фильме, а потом мы увидели уже сегодняшний день оркестра, и этот «стык» особенно интересен. Вот музыканты возвращаются с гастролей, и каждый, выходя из поезда, говорит буквально одни и те же слова: «Ура, приехали домой!». Потому что Казань – это место силы, отдельный культурный космос – такова важнейшая мысль и фильма, и всего вечера.
Побеждать как «Ак Барс»
Шестнадцать лет, что Александр Сладковский стоит у руля главного оркестра «региона № 16», — это, по сути, хроника побед. Именно такую задачу – побеждать – и поставил перед ним только пришедший тогда, в 2010, глава республики Рустам Минниханов. Сказал просто:
«Сделайте оркестр таким же, как наш хоккейный «Ак барс».
И маэстро приступил к ее решению незамедлительно: один за другим стали появляться фирменные фестивали оркестра («Рахлинские сезоны», «Белая сирень», «Конкордия» и не только), именитые друзья-партнеры (Мацуев, Абдразаков, Хворостовский, Репин, Березовский и многие другие), большие симфонические циклы (весь симфонический Бетховен, Чайковский, Рахманинов, Шостакович, сейчас в разгаре работа над полной коллекцией Малера…). А также гастроли на самых престижных сценах – как, например, Золотой зал Венской филармонии, записи на крупнейших лейблах: «Мелодии», «Sony Music», «Sony Classical» и «RCA Red Seal», телеканалах «Культура», medici.tv и mezzo. Появился и свой абонемент в Московской филармонии.
Ну, а самое главное: худруку оркестра удалось удержать в коллективе лучших музыкантов республики, сделать так, чтобы никто не рвался отсюда, а все рвались сюда. Работают в коллективе даже целыми семьями, как, например, уникальная династия Монасыповых – пятеро ее представителей служат в оркестре сейчас, двое из них – скрипачи Джанбек и его сын Максим – прямо на сцене были удостоены звания «Заслуженный артист Татарстана».
Это мой город
На мой вопрос о выборе солистов для юбилейного концерта Александр Сладковский ответил так:
«Меня интересовали личности, которые выросли или жили в Казани, сделали мировую карьеру, потому что они – гордость татарского народа».
Именно поэтому в афише имена певцов Альбины Шагимуратовой и Алексея Тихомирова, о которых речь впереди, пианиста Дмитрия Маслеева, который здесь жил и работал, уроженца города виолончелиста Василия Степанова, а также молодого скрипача Равиля Ислямова. Равиль – единственный, кто не родился и не жил в городе, но отсюда родом его бабушка, сам он неоднократно приезжал в татарскую столицу, а кроме того, он татарин по национальности и, как подметил ведущий Петр Татарицкий, является большим поклонником татарской кухни. Так что связь с Казанью у всех налицо.
Ну и все три молодых музыканта – лауреаты конкурса Чайковского, и всех их можно считать друзьями оркестра, поскольку с ГАСО Татарстана они выступают далеко не впервые. В юбилейный вечер солисты сыграли с оркестром две заключительные части Тройного концерта Бетховена.
Шаляпин сегодня: Алексей Тихомиров
И уже не просто другом, а партнером оркестра можно назвать коренного казанца, солиста Геликон-оперы и приглашенного солиста Большого театра Алексея Тихомирова, многие годы выступающего с коллективом. «В оркестре работают прекрасные музыканты, мои однокурсники или на два-три курса старше или младше, – рассказывает певец. – С ними я заканчивал здесь музыкальное училище, потом консерваторию, и, что еще больше радует, все они мои близкие друзья».
Алексей любит выступать с Госоркестром Татарстана, говорит, что у коллектива «зычный голос планетарного масштаба»:
«Каждый концерт Госоркестра Татарстана ждешь, понимая, что это будет уровень, это будет интересно. А для нас как солистов также важно, что этот оркестр может быть замечательным аккомпаниатором, в этом смысле отмечу особую чуткость Александра Витальевича».
Алексея Тихомирова называют Шаляпиным сегодня, и не случайно: как и его великий предшественник, он родился и вырос в Казани, внешне невероятно похож на Федора Ивановича – такой же двухметровый богатырь, но главное, конечно, его волшебный бас. Шаляпин, если можно так выразиться, вошел в плоть и кровь Алексея с детства: как вспоминает певец, он вырос на записях великого артиста, их даже заводили на переменках в училище. Неудивительно, что Алексей с огромным успехом выступает в роли Шаляпина – в частности, в театрально-музыкальном цикле «Шаляпин не один» (спектаклях «Два огромных человека. Шаляпин и Горький» и «За день до вечности. Шаляпин, Рахманинов и другие»).
Ну и конечно, артист владеет гигантским репертуаром великого баса, спел многие его партии. На юбилейном вечере казанского оркестра Алексей исполнил три великих шаляпинских хита – арию Кончака из оперы Бородина «Князь Игорь», «Серенаду Мефистофеля» из оперы Гуно «Фауст» и народную песню «Вдоль по Питерской». Конечно же, на ура!
Альбина Шагимуратова и татарское бельканто
Еще один большой друг и партнер ГАСО РТ – солистка Мариинского театра, признанная королева бельканто Альбина Шагимуратова. В этот вечер, помимо Гавота Манон из одноименной оперы Массне, она исполнила татарскую музыку, которую сама и выбрала. И тем, признаться, удивила: лично я никогда прежде в этом репертуаре ее не слышала.
– Да, в Москве я его не показывала,
– подтвердила Альбина.
– А вообще, думаю, надо бы показать, спеть на сольном концерте несколько татарских произведений… А что касается юбилейного концерта Госоркестра Татарстана, то тем более – как не спеть? Я считаю, это просто мой долг – исполнить сочинения Назиба Жиганова и Рустема Яхина: ведь это наша история, наши классики, чьи имена прочно связаны с возникновением и становлением коллектива.
На концерте Альбина исполнила популярные в Татарстане арию Алтынчеч (в переводе «Златовласка») из одноименной оперы Жиганова и песню Яхина «Сандугач» («Соловей»), блеснув своей неподражаемой белькантовой техникой и красотой звука. Я спросила певицу: насколько, по ее мнению, эта музыка близка стилю бельканто.
– На самом деле все рождено оттуда. И Назиб Жиганов, и Рустем Яхин опирались на музыку Михаила Ивановича Глинки, а Глинка – наш русский белькантист. Так что все рулады, все татарские колоратуры выросли из партии Людмилы.
А Людмила, добавлю, – одна из коронных ролей артистки. И еще Альбина рассказала, что с детства любит татарские народные песни: «Мне они близки, я с ними родилась и выросла, меня к ним папа приучил. Татарский фольклор – это первое, с чем я познакомилась. И только потом была опера».
…И быстрые скакуны
Татарский блок стал одним из гвоздей юбилейной программы: помимо вокальных номеров, прозвучали и оркестровые: увертюра к опере «Алтынчеч», которую когда-то, в 2011, Александр Сладковский целиком исполнил в Казанском Кремле, и еще одна увертюра – «Чапкын» («Гонец», «Быстрый скакун») нашего современника Радика Салимова, посвящённая татарской породе лошадей. Вообще маэстро любит национальную классику, ежегодно проводит фестиваль татарской музыки «Мирас» («Наследие»), а по поводу татарского «акцента» в концертной программе сказал мне:
«Оркестр республики Татарстан – это национальное достояние, бренд республики. А как же может быть бренд без корней?»
Кстати, исполнение «Чапкына» в финале вечера сопровождалось видеорядом с табунами быстрых коней, которые для татарской культуры чрезвычайно важны: конь – это и царь домашних животных, и, согласно татарской пословице, «друг и даже еда». «Чапкын» маэстро дирижировал в джерси клуба «Ак барс» с надписью «Sladkovsky № 60», с хоккейной клюшкой в руке. Зримый намек: в каком-то смысле Александр Витальевич и его музыканты тоже «быстрые скакуны», во всяком случае скорость развития оркестра космическая.
На бис сыграли фирменную «визитку» ГАСО РТ – знаменитый номер «Стан Тамерлана» из оперы Александра Чайковского «Легенда о граде Ельце, Деве Марии и Тамерлане», где оркестранты дружно кричат: «Алга» («Вперед»). Но не менее шлягерными, бисовыми по сути были и другие оркестровые номера праздничной программы: «Половецкие пляски» и «Венгерский марш» Берлиоза.
Юбилейный сезон: все только начинается
Концерт первого октября стал лишь первым в череде юбилейных событий: важной дате Александр Сладковский планирует посвятить весь сезон. Обещает много чего интересного, например, в Казань приедет дирижировать Владимир Спиваков, выступит в качестве дирижера и Ильдар Абдразаков, успешно осваивающий вторую профессию… В московском филармоническом абонементе казанцы сыграют вместе с пианистами Александром Романовским (Третий концерт Бетховена), Николаем Луганским (Второй Брамса), а с Надеждой Павловой исполнят «Шесть песен» Шёнберга.
Ну и не забудем: продолжается работа над полной симфонической коллекцией Густава Малера – в концертах и в звукозаписи. На концерте 1 октября оркестр исполнил знаменитое Adagietto из 5 симфонии Малера. В декабрьской афише в Казани анонсирована Четвертая симфония: на сцену вместе с оркестром выйдет Альбина Шагимуратова, с которой Александр Сладковский и записал эту симфонию.
А совсем недавно, первого сентября, напомню, вышла грандиозная Восьмая симфония («тысячи участников»), и не только на цифровых платформах, но и на виниле, причем в необычном конверте, полном многозначительности. На нем восьмерка, пронзенная стрелой, – символ и бесконечности, и устремленности ввысь.
P. S.
И напоследок приведу слова маэстро, которые он вписал в подарочный блокнот для гостей вечера, но адресовал явно более широкой аудитории. Вот они:
«За многие годы я понял одну простую вещь: самое большое счастье – делать счастливее других. Если музыка, наши встречи, наши концерты хоть на мгновение делают вас счастливее, значит, всё было не зря».
И это искренне. Александр Сладковский действительно так живет, так думает, так работает…
Ольга Русанова