В рамках X фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку» показали оперу «Белгородский полк. Засечная черта».
В «Новой опере» прошла московская премьера спектакля Белгородской филармонии. «Белгородский полк. Засечная черта» – это рассказ о самопожертвовании и подвиге людей во время знаменитой Полтавской битвы. Коллектив филармонии, взявший на себя функцию оперного театра, которого до сих пор нет в Белгороде, решил познакомить москвичей с доблестной историей родного края, с героическим прошлым, от которого тянутся нити к настоящему.
Публика горячо приветствовала артистов, вынужденных уже долгое время жить и репетировать от обстрела до обстрела: можно сказать, именно они и стали главными героями спектакля, своим примером демонстрируя силу духа и стойкость.
Сегодня редко увидишь героико-эпические оперы современных композиторов, написанные на исторический сюжет – исключение составляет лишь Александр Чайковский и его монументальные полотна. Белгородские композиторы Николай Бирюков и Елена Латыш-Бирюкова работали над своей оперой 18 лет: обратившись к либретто историка Виктора Овчинникова, повествующего об одном дне из жизни Белгородского полка, они создали без преувеличения грандиозную партитуру для солистов, оркестра русских народных инструментов и органа.
Последний инструмент не случаен: известная органистка и музыковед Евгения Кривицкая выступила и арт-директором проекта, и исполнила роль Кассандры Войны, аллегорического персонажа, чей голос имитирует партия органа (во втором акте звучит целая органная интерлюдия).
По своей стилистике опера «Белгородский полк» отчетливо напомнила Мусоргского и Римского-Корсакова: как в лучших традициях того же «Бориса Годунова» здесь есть и хоры, комментирующие монологи солистов, и бытовые сцены и пляски, оттеняющие действие, и арии-размышления героев о судьбе страны. Композиторы мастерски воспроизвели народную драму, не пытаясь осовременивать музыкальный язык, что, собственно, не представлялось возможным, ведь сам сюжет брал целиком на себя актуальность.
Спектакль поставил актер и режиссер Петр Татарицкий: он же читал строки поэмы «Белый город» поэта Игоря Чернухина и выступил в качестве сценографа.
На сцене лишь возвышались сторожевые вышки, акцентирующие ту самую засечную черту, однако оперу нельзя назвать статичной. Герои захватывали внимание слушателей и на сцене, и в зрительном зале: одетые в роскошные костюмы петровской эпохи (художник Мария Шепорнева), они напоминали персонажей, сошедших с учебника истории.
Вокальный каст составили в основном солисты Белгородской филармонии: Василий Задорожный (рекрут Григорий Прозоровский), Ирина Хубаева (возлюбленная Прозоровского, Любушка Аладьина), Наталья Воскресенская (набожная Мария), Константин Кривцов (солдат-калека Антоний), Николай Бирюков (старый солдат Иван Бирюков).
Образ степенного фельдмаршала Бориса Шереметева блистательно воплотил приглашенный солист Большого театра Владимир Байков. Мудрого Митрополита Иустина показал солист Самарского театра оперы и балета Иван Григорьев.
К образу главного героя – отважного и смелого бригадира Саввы Айгустова – солист Донецкого оперного театра Алексей Аносов добавил нотки эстрадной манеры пения. Но не только это напомнило жанр мюзикла, но и микрофоны, в которые пели солисты, и специфический мигающий свет на сцене, добавляющие элемент некого шоу.
Белгородский оркестр русских народных инструментов под управлением главного дирижера Евгения Алешникова (он же стал музыкальным руководителем спектакля) в очередной раз доказал свой высочайший уровень: музыканты без труда исполняют любые современные партитуры (достаточно вспомнить, как они лихо воспроизводили паттерны пьесы Canto ostinato минималиста Симеона тен Хольта на фестивале SOUND UP в Москве).
В опере Бирюковых белгородский коллектив с самых первых тактов увертюры погрузил в драматическое действие – ожидание предстоящего сражения под Полтавой, выступив еще одним и, пожалуй, главным рассказчиком исторических событий.
В финале спектакля граф Шереметев и Митрополит Иустин рассуждали о том, по какому пути пойдет Россия и что для будущих потомков должен сделать каждый из них.
«Нам доля выпала России послужить…, отцов и дедов приумножить славу»,
– провозгласили все участники оперы в заключительной коде, и эта ода-призыв, несомненно, была обращена и ко всем нам.
Надежда Травина