Во времена, когда иностранные лейблы и стриминговые сервисы уходят из России, музыкальные институции закрываются, а исполнители уезжают, важно говорить о том, что и кто остается. Так, работу продолжает лейбл Fancymusic, поддерживая современных музыкантов и даже способствуя появлению новых имен.
Мы поговорили с его основателем Сергеем Красиным о трудностях издания музыки, свежих релизах и о том, что ждет индустрию в будущем.
— Как появился Fancymusic? Чем он отличается от других лейблов?
— Я с детства интересовался музыкой и даже когда-то мечтал стать диджеем. Когда я стал старше, начал коллекционировать винил. И тогда я начал собирать джазовые пластинки — именно так началось мое знакомство с джазом. И, конечно же, мне захотелось еще и разбираться в том, что я слышу.
Я находил новых для себя артистов, узнавал о новых релизах и лейблах, а потом мне захотелось сделать что-то свое. При этом параллельно я строил карьеру в области финансов и консалтинга.
Однажды мне позвонил Юрий Визбор — младший, внук поэта и музыканта Юрия Визбора, а по совместительству мой одноклассник. В тот момент он учился в «Седьмой студии» Кирилла Серебренникова. Юра рассказал, что хочет выпустить свою музыку, но не знает, с чего начать. Благодаря увлечению музыкой я уже тогда понимал, как записываются и издаются исполнители.
Тот разговор, можно сказать, стал для меня судьбоносным. Для создания чего-то нового важна инфраструктура, некая платформа. И с точки зрения инфраструктуры в 10-х годах на российском рынке издавать записи легально было невозможно. Именно так стечение обстоятельств и случайный разговор стали предпосылками к созданию лейбла Fancymusic в 2012 году.
— Fancymusic занимается новой русской актуальной музыкой. Что вкладывается в эти понятия?
— Как я уже сказал, лейбл создавался в 2012 году. И тогда действительно было большое количество неизданной музыки, которую никто не слышал. Мне было важно представить российских музыкантов и композиторов — наших современников. Именно поэтому в описании лейбла было использовано словосочетание «актуальная музыка». Музыка, которая создается здесь и сейчас.
— Как происходит процесс отбора музыкантов? Есть ли какие-то объективные критерии?
— Поначалу я не понимал, кого вообще издавать, и начал искать музыкантов сам. Благодаря вышеупомянутой «Седьмой студии» я познакомился с современными композиторами Митей Курляндским и Сергеем Невским. А первые джазовые артисты на лейбле — это во многом заслуга арт-директора клуба Козлова, Араика Акопяна. Дальше я приглядывался к музыкантам и понимал, строится ли у нас коммуникация, совпадают ли наши цели и взгляды.
Для плодотворного сотрудничества в первую очередь важны идея, честность и, конечно же, контакт. Если есть интерес и с одной, и с другой стороны, то я с радостью поддержу идею и вложу деньги. Я планировал набрать артистов, с которыми потом мы сможем сотрудничать на протяжении долгого времени. Так, например, в 2013 году я познакомился с композитором Антоном Батаговым. Тогда мы выпустили его альбом «Избранные письма Сергея Рахманинова». С тех пор я представляю его творческий путь как композитора и музыканта.
— Издаешь ли ты молодых артистов?
— Я всегда открыт новому, поэтому на лейбле можно увидеть первые релизы артистов «не из тусовки». Я работаю как с известными композиторами, так и с ребятами из андерграунда, про которых никто не знает. Для меня, как для издателя, важно представить весь существующий на данный момент музыкальный пласт.
— Ты сказал, что издаешь музыкантов на свои деньги. Почему так?
— Так было всегда. С самого начала лейбл никто не финансировал. А для того чтобы запустить успешный проект, в любом случае потребуется стартовый капитал. Так вот, в моем случае капитала никакого не было. В момент, когда у меня только появилась идея создать лейбл, я работал в консалтинге.
Сейчас я продолжаю работать в финансовой сфере, но это просто моя зарплата. И если меня спросят, можно ли, зарабатывая пятьдесят тысяч рублей, создать свой собственный лейбл, я отвечу, что можно.
Однажды я подал заявку на федеральную целевую программу в Министерство культуры с предложением поддержать мой проект. Через два месяца ожидания пришел такой ответ: «Уважаемый Сергей, ваш проект не представляет исторической и художественной ценности для музыкальной индустрии». Больше государственной поддержки я не искал. Но стоит отдать должное друзьям, союзникам, артистам и партнерам, которые помогали лейблу. Поэтому все записи, которые вы можете послушать на Fancy, не только моя заслуга.
— А с иностранными исполнителями ты сотрудничаешь?
— Нет. Это лично мое ограничение. Вообще, для свободы творчества хорошо иметь какие-то рамки, их я установил с самого начала. Мы работаем исключительно с русской музыкой. Конечно, у нас есть международные проекты, где участвуют западные артисты, но это скорее исключение.
— Чем западная звукозаписывающая индустрия отличается от российской?
— На Западе, в отличие от России, уже сложившееся музыкальное комьюнити. Это более высокий уровень организации и знания всех процессов. Ну и, конечно же, большую роль в музыке, которой мы занимаемся, играет государственное финансирование. В таких условиях релиз возможно спланировать заранее.
А дело в том, что западная звукозаписывающая индустрия существует гораздо дольше, чем у нас. Можем называть это инфраструктурой, платформой, креативным сообществом, но самое главное — это наличие идейных потоков внутри индустрии, которые способствуют появлению новых проектов. Таким сообществом, по моему мнению, является Noôdome в Москве. Очень важно, когда есть рядом единомышленники, своего рода бурлящий котел идей, которые воплощаются в жизнь.
А еще в России почти никто не пишет о музыке. Конечно, есть авторы и издания, которые занимаются этой сферой, но их очень мало. В России звукозаписывающая индустрия все еще молода. Мы работаем в более сжатые сроки, но при этом продолжаем выпускать альбомы, несмотря на некоторые трудности.
— Расскажи о самом интересном релизе (или релизах), в создании которого ты принял участие.
— За десять лет работы было много интересного. Мне вспомнился альбом-сборник, посвященный юбилею Лермонтова, который мы сделали как раз с Юрой Визбором — младшим. Всего лишь за три месяца мы создали песни на стихи поэта, записали и выпустили двойной альбом. Я бы очень хотел выделить именно этот альбом.
Отмечу еще один интересный и очень сложный проект — оперный сериал «Сверлийцы» «Электротеатра “Станиславский”» из 5 серий. Во время репетиций мы записывали весь материал, для выпуска у нас была всего пара недель. Ко дню премьеры оперы были уже на всех цифровых площадках.
— Сотрудничество мечты — какое оно?
— Какой хороший вопрос! Я никогда на эту тему не думал, и никто меня об этом даже не спрашивал. Из неосуществимых — хотел бы поработать с Prince, в последнее время часто слушаю именно его. А есть так называемые сотрудничества мечты, которые мне уже удалось осуществить. Например, я выпустил альбом с Теодором Курентзисом.
— В последнее время в музыкальной индустрии многое поменялось. Ушли стриминговые сервисы. Что мы потеряли с их уходом и есть ли какая-то российская альтернатива?
— Во-первых, всегда есть отечественные сервисы «Яндекс.Музыка», «VK Музыка», «Звук», которые появились за последние десять лет. На их базе существуют музыкальные редакции, которые интересуются молодыми артистами и занимаются продвижением именно российской музыки. И я очень благодарен им за поддержку.
Можно сказать, в сложившейся ситуации есть и свои плюсы. Например, раньше релиз Fancymusic мог выйти в один день с релизом Бейонсе. Очевидно, что в этом случае нашего артиста могли не заметить. А сейчас у нас появилась возможность попасть не просто в жанровые плейлисты, а в топ новинок недели на этих площадках.
— Какие ближайшие релизы запланированы на Fancymusic?
— 29 октября в ДК «Рассвет» состоится презентация альбома «Процесс» композитора Игоря Яковенко и Алика Христофориди. Этот релиз интересен тем, что вы услышите совсем не ту музыку, которая была записана. Концепция альбома заключается в видоизменении первоначальных композиций, реакций музыкантов и инструментов друг на друга и на происходящее в зале. Также мы будем продолжать издавать серию струнных квартетов, записанную с Vacuum Quartet. Каждый альбом будет включать сочинения одного композитора.
А еще запланирован релиз, который должен стать двухсотым на лейбле и выйти ко дню рождения «Fancy» в декабре. Не буду говорить, что именно это будет, но я возлагаю на него большие надежды.
— В последнее время мы наблюдаем отток музыкантов в страны СНГ и Европу. Можем ли мы говорить о том, что вскоре появится спрос на русскую музыку на Западе?
— Не знаю, посмотрим. Я не могу сказать, что у нас выросло количество прослушиваний. Как это ни странно, изначально Fancymusic слушает примерно 70–80% западной аудитории. Видимо, это обусловлено тем, что композиторы на лейбле известны за рубежом. Вторая причина заключается в том, что западная аудитория привыкла платить за музыку.
— Есть ли особая миссия у Fancymusic? Если да, то какая?
Мне всегда хотелось просто заниматься любимым делом. Fancy — это реализация внутреннего творческого потенциала. А что касается цели, наверное, здесь все, как у всех: хочется оставить память о себе и о музыке, которая зарождалась на моих глазах.
Арина Крайних, Buro247