В начале октября 2026 года в Казани прошли два концерта лаборатории молодых композиторов при «Творческой мастерской современного композитора» в Союзе композиторов Республики Татарстан.
Первый – авторский вечер: гитара, ударные, скрипка и вокал. Второй – общий: фортепиано, вокал, скрипка, валторна, домра, альт, флейта, художественное слово.
О том, что это за лаборатория, откуда она появилась и зачем нужна, узнаем в разговоре с автором идеи, организатором лаборатории, лауреатом государственной премии Министерства культуры РФ, отмеченным нагрудным знаком от Министерства культуры РТ за достижения в культуре, членом Союзов композиторов РТ и РФ, композитором Гульнарой Тимербулатовой.
– Гульнара, ты сама придумала эту идею с лабораторией или к тебе кто-то пришёл и предложил?
– Да, лаборатория – это моя идея и мой продукт, никто меня об этом не просил. Всё началось несколько лет назад с творческой мастерской современного композитора «Музыка детям», когда я вернулась в школу после большого перерыва (Татарская детская музыкальная школа № 32 имени Ильхама Шакирова — прим. автора). Там я в своё время начинала, потом уходила в «свободное плавание».
Организаторские навыки у меня всегда были, и команда была. Раньше я занималась мероприятиями, но потом все сошло на нет, потому что невозможно делать два совершенно разных дела. Работа композитора – это писать, звучать, исполняться, а деятельность организатора – это суета, постоянное общение, то есть совсем другие вещи.
Когда ты каждый день носишься по организационным моментам, днём и ночью не спишь, а вечером садишься что-то серьёзное писать, то внутри уже вообще ничего. Тем более что в процессе бывает всякое. Например, был очень серьёзный момент — ковид, — и наша сфера тогда пострадала больше всего. Так я в школу и вернулась, а там я уже не могла сидеть в классе на одном месте.
Детскую музыку я начала писать ещё в студенчестве, и однажды на каком-то конкурсе слышу, что мою пьесу играют. Тогда я удивилась, что она до сих пор в репертуаре. После этого мы с учениками начали ходить по конкурсам, по концертам, и учителя стали задавать вопросы: «А есть что-то новенькое поиграть?» Я ответила, что композиторов много, и они постоянно пишут много разной музыки, на что мне сказали: «Да куда уж, нет вообще ни нот, ни записей». Хотя это педагоги музыкальной школы, те, кто должен первым знать о всех композиторах. При этом в Союзе где-то шестьдесят композиторов, и они все что-то пишут, что-то творят.
Тогда я и начала разговаривать с композиторами: ноты у них есть, но они не знают, как передать, кто будет играть. Стало понятно, что здесь нужен такой мостик между композиторами, педагогами и исполнителями. Так и появилась творческая мастерская современного композитора – «Музыка детям». Мой организационный опыт как раз и пригодился. В целом эта работа на энтузиазме, на активности.
За четыре года у нас прошло около ста мероприятий, тридцать — только за прошлый год. Сюда вошли и концерты молодых авторов, и концерты, на которые уже начинают приезжать совсем юные композиторы – дети из республики. Это и концерты произведений детской музыки композиторов – членов Союза: фортепианная, камерная и вокальная музыка. Был также опыт проведения фестиваля вокальной и хоровой музыки.
Каждую весну идут концерты, к которым музыканты готовятся в течение года. У нас есть дети, которые ждут и ищут что-то новое. В планах — дойти до каждого района, но одному человеку это сделать очень сложно: нужно звонить в каждую школу, знакомиться с директором, показывать, что мы делаем, – то есть ещё нужно доказать, что это важно. Хотя в большинстве они понимают, что дело нужное.
Ну и, естественно, я каждый год делаю свои авторские концерты – детская и взрослая музыка. Мою музыку дети очень любят. Некоторые мне даже пишут и заказывают, что хотят от меня получить, а уже на концерте приятно смотреть, когда они слушают друг друга и говорят: «Я хочу вот этот ноктюрн сыграть», «а я вот эту пьесу». Они уже не просто пришли и исполнили, а вошли в творческий процесс.
Есть у нас еще такой концерт – «Я — композитор». В этом году будет четвёртый сезон, и я хотела бы сделать это как конкурс, потому что детей очень много, они сами пишут. Каждый год участников все больше, чему мы очень рады. В том году у нас было в концерте под тридцать номеров.
Мы делаем и взрослые концерты. Несколько сезонов подряд была музыка для «Казанского трио», за эти сезоны собрался большой репертуар и его хочется показать в БКЗ (Большой Концертный Зал имени С. Сайдашева — прим. автора) – получится или нет, не загадываю. Весной 2026 года мы организовали концерт с джазовым оркестром «Фантазия» под управлением Юрия Щербакова, который прошел в зале КЦ «Сайдаш», и следующей весной хотим повторить это мероприятие.
Мне говорят, что нужна площадка побольше: в здании Союза мы уже не умещаемся, но для ребят — честь прийти в Дом композиторов и сыграть на рояле, за которым когда-то сидели известные авторы, им важен сам антураж здания (здание имеет статус объекта культурного наследия местного значения – прим. автора).
В какой-то момент мы получили мощную поддержку от председателя совета регионального отделения «Движения первых» Тимура Джавдетовича Сулейманова и от Марата Готовича Ахметова, который возглавляет комиссию при Раисе (президенте) Республики Татарстан по вопросам сохранения, развития татарского языка и родных языков представителей народов, проживающих в Республике Татарстан.
Они рассмотрели наш проект издания новых произведений современных композиторов Поволжья для ДМШ и ДШИ и поддержали его. Благодаря этому мы два года издавали сборники детских произведений наших композиторов – не только татарстанских, но и Поволжья, всего получилось пять сборников. Все они были разосланы бесплатно во все школы республики и Поволжья, разошлись по библиотекам.
– Так ты и главный редактор?
– Я в большей степени организатор-активист: придумываю, всех собираю, помогаю, пишу, исполняю. Миссию главного редактора взяла на себя Елена Валерьевна Анисимова – преподаватель кафедры композиции КГК им Н. Г. Жиганова, член Союза композиторов РТ, кандидат искусствоведения, заслуженный деятель искусств Республики Татарстан.
А я собирала материалы и была составителем этих сборников, а также руководила всем проектом в целом. В этом направлении постоянно работают и другие композиторы — несмотря на занятость, они всегда готовы помочь. Это члены Союзов композиторов РФ и РТ, заслуженные деятели искусств Республики Татарстан: Ринат Хакимов, Виталий Харисов, Лилия Тагирова, заведующий кафедрой композиции КГК имени Н. Г. Жиганова Эльмир Низамов, а также заслуженная артистка Республики Адыгея Алсу Абдуллина, члены Союза композиторов РТ Миляуша Хайруллина и Ляйсан Абдуллина.
У меня всегда был порыв организовать такое вот движение молодых композиторов, и как-то на один из концертов пришли студенты Казанского музыкального колледжа им. И.В. Аухадеева. Им зал понравился – и всё! Они так обрадовались, что есть возможность выступить, а потом общались за кулисами: «Эх, вот нам бы, а можно было бы…», и я им говорю: «Вы согласны участвовать? Я организую»; они ответили: «Было бы неплохо». В итоге за лето я набрала желающих, осенью прошлого года мы все собрались и за год сделали 4 концерта.
В лаборатории они создают не то, что пишут для учебы. Там у них есть экзамены, зачёты, программа, есть требования, которые они должны соблюдать. Здесь же они свободно себя чувствуют: создают то, что хотят показать, что им откликается.
Очень ценно, что они сами по себе ещё и прекрасные исполнители, они помогают друг другу исполнять произведения, объединяются в разные ансамбли. Много ли ещё можно найти таких композиторов, которые исполняли бы не только свою музыку, а были бы готовы окунуться в творчество своего коллеги?
Вообще, лабораторию изначально я хотела делать не просто для молодых композиторов. Моя цель — объединить всех молодых деятелей культуры, которые только начинают свой творческий путь. Таким образом, у нас начали появляться молодые поэты. Очень яркие, самобытные, которые так же готовы к экспериментам. Им было очень интересно поработать в связке с молодыми композиторами, это был для них новый опыт.
Конечно же, в нашем кругу остаются не все. Со временем круг сужается, остаются те, кому это действительно очень интересно, и кто готов идти с нами в одной творческой упряжке. Вот у нас есть в команде прекрасный молодой литератор Амир Гилмутдинов. Он уже не одно произведение написал в творческих тандемах с молодыми композиторами.
В скором времени готовится и авторский вечер Амира Гилмутдинова с композитором Ильей Панковым. Так же с нами поработали такие молодые писатели, как Азат Валиев, Элина Ахметшина, Алмаз Азизов, Галия Мухитова, Айзиля Билалова.
Для них это дорога для раскрытия личности, потому что творческому человеку в наше время очень тяжело. Ты должен уметь себя продвигать, показывать, создавать новое лицо, товарный знак, бренд, как сейчас это принято говорить. Вот и ребята тоже: как нам продвигаться? Я говорю: этому нужно учиться, потому что это огромная работа. В наших проектах очень ценно, что фамилия юного автора начинает звучать еще до вступления в Союз, и после окончания консерватории они уже будут на слуху – им не нужно приходить и доказывать, что они чего-то стоят. Здесь уже всё для этого сделали.
В последнее время я стараюсь отходить в сторону в вопросах организации мероприятий – пусть сами пробуют. Октябрьские концерты прошли вообще шикарно, ребята после выступления не остались пить чай с плюшками и разговаривать, а взяли в руки инструменты и начали импровизировать, создавать новые совместные опусы. Это было феерично, расходиться по домам никто не собирался, а это уже добрый знак. Думаю, что хоть немножечко они начинают уже раскрываться, раскрепощаться.
– Так кто они, твои молодые подопечные?
– В данный момент постоянными участниками нашей лаборатории стали восемь композиторов. Илья Панков – студент музыкального училища, домрист и уже очень устоявшийся музыкант. Никита Седов и Рената Корнилова – студенты консерватории, ученики Эльмира Низамова. Александр Кулаков, Владислав Лебедев и Фарид Гайнулин – тоже из консерватории, ученики Виталия Харисова. Диана Латфуллина – студентка консерватории, хоровой дирижёр. И совсем юная участница – Элина Мухутдинова, альтистка, ученица ССМШ при КГК им Н.Г. Жиганова, по классу композиции она занимается у Андрея Килина.
Думаю, связывать всё их творчество и учёбу с нашей лабораторией не стоит – у них идёт своё развитие, но вот что я могу сказать от себя.
Саша Кулаков – очень разносторонний молодой человек, и композитор, и музыковед, и валторнист, и фортепиано владеет – уже достаточно бойкий, смелый во всех своих проявлениях. В том году у него был авторский концерт: он заканчивал училище, поступал в консерваторию, и они с преподавателем Виталием Харисовым сделали мощную, классную программу в Союзе.
Уже тогда, будучи студентом, он показал большое количество интересной музыки. Человек развивающийся и участвующий во всех мероприятиях и проектах, которые только можно придумать. На октябрьском концерте прозвучала его «Музыка для домры и фортепиано» – исполнили Илья Панков на домре, а Саша за фортепиано.
Илья Панков – пока студент училища, – цельный, самобытный, знающий свои цели и интересы, экспериментатор. Сейчас с Амиром Гилмутдиновым, поэтом, они делают целый авторский вечер. На октябрьском концерте как раз была их совместная вещь – «Мой 6752 рассвет»: Элина Мухутдинова за фортепиано, Саша Кулаков на валторне, Илья Панков на домре, а Амир читал свой поэтический текст.
Диана Латфуллина – один из примеров того, как человек раскрывается в потоке. Она пришла с установкой: «я пишу только песни», а сейчас уже смотрит дальше. У неё не только вокальная, но и инструментальная музыка, всегда есть сопутствующие инструменты – скрипка, гитара, фортепиано, ударные. Она пишет и стихи, и музыку, и сама исполняет – полностью «упакована».
Мне очень приятно было наблюдать, как она сделала свой первый авторский концерт, показав и творческую, и исполнительскую, и организаторскую деятельность. Она исполнила десять своих песен в сопровождении скрипки (Ксения Попова), ударных (Егор Сидоркин) и акустической гитары (Константин Колпащиков).
Это был у нас первый опыт такого рода: не сборный концерт, где все играют по очереди, а полноценный авторский вечер одного композитора, и он получился — достаточно вкусно, интересно, интеллигентно.
Рената Корнилова – очень интересная девочка, крепкая, готовая ко всем экспериментам, очень тянется к развитию. Ей всегда нравятся наши встречи, и себя она как композитор проявляет очень интересно. На октябрьском концерте играли её «Наскальные рисунки» для флейты, скрипки и клавесина (в переложении для фортепиано). Она сама на флейте, Владислав на скрипке, Аксинья Литовинская за фортепиано.
Элина Мухутдинова – самая юная наша участница из ССМШ, ей сейчас 17 лет, но она очень активная, бойкая, смелая. Интересна своей подачей, совершенно не стесняется, ей всё нужно, всё интересно. Она прекрасная альтистка и очень неплохо играет на фортепиано. На октябрьском концерте была её пьеса «Э?!» для домры и фортепиано – Илья на домре, а она сама за фортепиано.
Владислав Лебедев – молодой композитор, идущий вперёд, развивающийся, очень открытый для новых идей и экспериментов, всегда готов помочь. Он очень трепетно относится к нашим встречам и всё время исполняет музыку своих коллег. На октябрьском концерте играл две свои фортепианные миниатюры – «Воспоминание о ней» и «Моя первая подаренная Роза».
Фарид Гайнулин постоянно радует своей вокальной музыкой, очень у него симпатичные романсы. Он их прямо с любовью всегда пишет и сам исполняет партию фортепиано. На октябрьском концерте он исполнил две свои пьесы для фортепиано «Диалоги с бесконечностью» и романсы: «Исеңә төшәрмен» («Ты вспомнишь меня») на стихи Гульшат Зайнашевой и «Гел синең белән» («Всегда с тобой») на стихи Сажиды Сулеймановой – пела Рания Фаляхова.
Никита Седов к нам только недавно присоединился. Это был первый концерт с его участием: вместе с Татьяной Павловой они исполнили романс «Не надо…» из цикла на стихи Евгения Евтушенко.
Амир Гилмутдинов – наш неизменный поэт на сегодняшний день. Очень интересный и перспективный в своем деле, всегда интересно его слушать. Его стихи интригуют и удивляют с каждым разом все больше и больше, и мы всегда ждем его новые идеи. Надеюсь, что и другие поэты все-таки подключатся к нам.
– А кто ещё входит в твою команду?
– Галина Укурчинова – ответственный секретарь Союза композиторов РТ, музыковед, заканчивает консерваторию. Она помогает организовать мероприятия, пишет сценарные планы, ведет концерты. Она – часть нашей молодёжной команды и играет немаловажную роль.
Ольга Калегина – детский писатель, ведущая, организатор, вокалистка и тоже ведёт концерты, пишет сценарии и вообще участвует в творческом процессе. Мы с Ольгой написали не одну песню и не одно хоровое произведение для детей. Так же она помогает мне в оформлении детской музыки поэтическими строками.
Кроме концертов, я также организовываю встречи с нашими именитыми деятелями культуры, которые с огромным удовольствием соглашаются и приходят, чтобы поделиться своим опытом с молодыми авторами. Таким образом, у нас прошли творческие встречи с известными композиторами Эльмиром Низамовым, Еленой Анисимовой, Ренатом Хакимовым.
Были также встречи с Луизой Янсуар (кандидат филологических наук, писатель, переводчик, журналист, лауреат гос. премии им. М. Джалиля), Региной Саттаровой (режиссёр, сценарист, драматург), Булатом Минкиным (актер, режиссер, сценарист, драматург), Лилией Илдусовной Сарваровой (профессор кафедры народных инструментов, татарской музыки и этномузыкологии КГК им. Н. Г. Жиганова, кандидат искусствоведения, заслуженный деятель культуры РТ), Геннадием Михайловичем Макаровым (этномузыковед, фольклорист, кандидат искусствоведения и заслуженный деятель искусств РТ) и другими. Самое ценное – это то, что каждый из них готов прийти ещё раз индивидуально и свою тему подробно разложить по полочкам.
Мы бы еще поработали с режиссёрами, с хореографами, с актёрами. Ребята хотят продолжить эту работу, чтобы как-то углубиться в специфику сценического жанра. Хотелось бы присоединить и художников, оформить какую-то интересную выставку картин под музыку наших ребят, чтобы они больше развивались во всех направлениях.
Конечно, у меня огромное количество планов и идей на эту лабораторию, но сама я это не сделаю без финансовой поддержки, однозначно. Пока для них хорош этот камерный зал: они ещё студенты, и большого состава для исполнения пока нет. Хотя есть ребята, кто уже и авторский вечер сделал, и такие большие составы собрал, что сидишь и думаешь: вроде совсем юные, а результаты уже впечатляют до глубины души. Между тем были уже и те, кто спрашивал: «А можно ли симфоническое исполнить?», я им отвечаю, что «пока есть только вы и я». Думаю, что у них ещё это будет впереди, и мы дорастём до такого, что сможем сделать концерт с каким-либо оркестром. В принципе, я к этому иду, а им надо создавать репертуар, набираться мастерства. Пока мы идём к этой цели с небольшими камерными концертами.
Союз композиторов РТ в лице председателя Ильяса Файзрахмановича Камалова (член Союза композиторов России, заслуженный деятель искусств РТ, главный дирижер Татарского государственного театра драмы и комедии им. К. Тинчурина – прим. автора) нас поддерживает и дает возможность собираться и выступать в своем здании – это огромный плюс. Это очень ценно для ребят, и мы за это очень благодарны.
А мечта у меня такая: чтобы лаборатория была единым организмом, то есть миром, где есть все составляющие для создания одного большого продукта. Октябрьские концерты показали, что это возможно, а значит, будут и новый творческий год, и яркие проекты, и интересные встречи, и море счастливых моментов. Посмотрим, что получится.
Беседовала Гульнара Латфуллина