V Международный конкурс молодых пианистов Grand Piano Competition в Москве завершился финальным агоном лауреатов на сцене зала Чайковского, исполнявших с Госоркестром имени Е. Ф. Светланова (дирижер Олег Худяков) части фортепианных концертов, звучавших уже в оркестровом туре накануне.
Но на Grand Piano лауреатский гала – это не победительный парад лауреатов, а решающее выступление за обладание Гран-при — роялем Yamaha, столь нужным практически всем юным пианистам. В самом формате непрекращающегося состязания заключена основная интрига конкурса, итоги которого непредсказуемы до самой последней минуты.
Между тем, и это почти всегда случается на Grand Piano, жюри во главе с Денисом Мацуевым присудило по результатам два Гран-при, причем совсем юным конкурсантам — 13-летнему Чарли Ву (Австралия) и 10-летнему Эмиру Закариа (Россия). Итоги специально для ClassicalMusicNews.ru прокомментировал Денис Мацуев, художественный руководитель Grand Piano Competition.
— Денис, что скажете по итогам конкурса?
— Вообще-то, я не люблю подводить итоги, потому что Grand Piano для юных пианистов это не итог, а старт их большой карьеры. И то, что она у них будет, я не сомневаюсь. Сам факт, что они играют на Grand Piano – это уже планка их огромного мастерства. Но когда начинается конкурс, я всегда волнуюсь об одном – совпадет ли впечатление от их видеозаписей, которые они присылают на отбор, с их реальной игрой. А такие случаи бывают на многих конкурсах.
Но на Grand Piano у нас еще не было ни одного разочарования. И на этот раз все играли на уровне, причем самый сложный репертуар.
— Есть ощущение, что на Grand Piano сформировалась уже своя, «грандпиановская» ось репертуара – демонстративно виртуозного, без которого, кажется, победа на этом конкурсе невозможна: это и «Исламей» Балакирева, и «Вальс» Равеля, «Пляска смерти» Сен-Санса-Листа-Горовица и т. п.?
— Да, они все это играют. Но не только это. Репертуар на нынешнем конкурсе был совершенно уникальный. В оркестровом туре пятнадцать человек исполнили 14 разных концертов! И был только один повтор – Концерт Равеля соль мажор.
Такого разнообразия я не припомню ни на одном взрослом конкурсе! Обычно все играют одно и то же, а здесь была просто россыпь фортепианных концертов – Моцарт, Бетховен, Шопен, Шуман, Лист, Сен-Санс, Григ, Рахманинов, Прокофьев, Барток.
А какие феноменальные по разнообразию были сольные истории: от Баха до Брамса, Рахманинова, Прокофьева, от Алькана, Гриффса до Такемицу. Шаньвэй Лю из Китая сыграл даже сочинение нашего грандпиановца, лауреата II премии конкурса Чайковского Валентина Малинина.
А какие красивые связки возникали, когда Чарли Ву играл Листа «Воспоминания об опере “Дон Жуан”», а следующим номером выходил Дени Кохановский и играл шопеновские Вариации на тему дуэта (“La ci darem la mano”) из оперы «Дон Жуан». Это было так невероятно, на таком контрасте!
— Что-то вас удивило в плане интерпретаций, учитывая возраст грандпиановцев?
— «Ноктюрн» Чайковского в исполнении австралийца Чарли Ву. Он не имеет никакого отношения к русской фортепианной школе, но как он сыграл этот Ноктюрн! А Третий концерт Рахманинова в его исполнении! Вероятно, такое вообще случилось впервые в истории, чтобы 13-летний пианист сыграл этот концерт. И как! А я знаю, что даже просто его исполнить – это, как подняться на Эверест! Но Ву не просто его сыграл, он еще и вел Госоркестр за собой. Это было настоящее событие.
Ву уже приезжал два года назад на Grand Piano, был нашим дипломантом и теперь приехал во второй раз. За два года он вырос колоссально.
— Многие ожидали, что Гран при достанется и Михаилу Пироженко, который оба тура играл уверенно, умно, технически безупречно.
— Знаете, выиграть на Grand Piano — это не значит победить других, быть лучше. Все эти ребята — огромные таланты. Была бы моя воля, я бы добавил еще роялей. Из восьми финалистов их могли получить минимум четыре человека. Это абсолютно точно! Но нам и так пришлось в экстренном режиме договариваться о втором рояле.
Тот рояль, который я купил и который находится в России, достанется Эмиру Закариа. Теперь ломаем голову, как доставить второй рояль в Австралию Чарли Ву.
А Миша Пироженко – действительно феноменальный виртуоз, он совершенно изумительно сыграл Шестую сонату Прокофьева. У него замечательный педагог, воспитавший целую плеяду лауреатов международных конкурсов, Александр Сандлер. И он точно знает, какую подобрать ученику программу на конкурс. А это очень важно: правильно составленная программа — одно из основных условий победы. И сам Миша Пироженко уже опытный музыкант, несмотря на свои юные годы. Он уже играл на многих конкурсах, прекрасно все знает, понимает. И человек он изумительный. Но опять же повторю: мы в контексте Grand Piano не говорим «победитель», «не победитель». Они все победители.
— Тем не менее жюри сделало свой выбор Гран-при: Чарли Ву и Эмир Закариа. Эмир, конечно же, не может не восхищать своим естественным, легким талантом, абсолютной технической свободой, энергией, пониманием композиторского стиля. Но в финале Эмира заносило в темпе на Сен-Сансе так, что оркестр не мог угнаться за ним. Соответственно, были потери.
— Давайте говорить откровенно — Эмиру десять лет, и я на своем веку не помню такого уровня игры у ребенка. Конечно, кто-то может считать, что он берет бешеные темпы, кто-то предъявляет претензии к педагогу, что тот эксплуатирует его феноменальные технические возможности. Но Эмир уже очень серьезный молодой человек, он победил во многих конкурсах. Это настоящее явление. Когда он играл, все в жюри сидели с открытым ртом. Да, его перехлестывает, и это нормально, когда есть такой талант, такие эмоции, такой темперамент. Но не это главное. А главное то, что он абсолютно свободен на сцене, он чувствует музыку, как никто. Это явление, которого, может быть, не было еще на Grand Piano вообще, и не только на Grand Piano.
Я познакомился с ним года полтора назад, он играл в моих проектах, я вижу его рост, вижу, как он живет музыкой, какой он жадный до нового репертуара.
Вообще, у нас девальвировалось слово «виртуоз». В нашем понимании — это что-то несерьезное, неглубокое. Но виртуоз означает, что ты во всем виртуоз — и в музыкальности, и в паузе, и в медленной игре. Эмир артист, у него есть спонтанность, которой невозможно научить в 10 лет. Он настоящий, искрящийся, бурлящий талант, который должен вырасти в большого, глубокого музыканта.
Пока он ведет зал по наитию, потому что у него это в природе, ему это сверху дано. Но сейчас у него начинается самая сложная история — не с завтрашнего дня, не с послезавтрашнего, не тогда, когда ему будет 11, 12, 13 лет, а прямо сейчас, потому что в творчестве каждый день, каждый миг важен. Как ему развиваться, какой репертуар играть, какие книги читать?
За несколько недель до конкурса он перешел в ЦМШ, будет теперь учиться у Натальи Богдановой. Но дело не только в нем. Появилась целая новая плеяда грандпиановцев – Эмир Закариа, Чарли Ву, конечно, Миша Пироженко. Это и китаец Яньян Пэн, который играл Первый концерт Рахманинова с такой невероятно точной рахманиновской интонацией! Слушая его, даже невозможно понять, что это играет китайский пианист, да еще такой юный.
Еще один китаец Шаньвэй Лю замечательно играл первую тетрадь Вариаций Брамса на тему Паганини. Надо иметь просто космическое мастерство, чтобы так сыграть.
А какая Анна Каракина замечательная девочка — красивая принцесса за инструментом, обладающая феноменальной стойкостью. Ей можно добавить немного больше эмоции. Думаю, она раскроется в ближайшее время. Но с каким мастерством она играла «Итальянскую польку» Рахманинова-Володося! Она живет в Екатеринбурге, учится у педагога Наталии Голдобиной.
А Дени Кохановский — совершенно уникальный мастер не по годам, со своим стилем! Шопен у него изумительный. Я могу так о каждом нашем грандпиановце говорить, я почерпнул у них столько интересного! Верю в них, как всегда.
— На конкурсе был один необычный участник из Кореи – незрячий пианист Гёнхо Ким. Он произвел огромное впечатление своей обстоятельной, глубокой и проникновенной игрой. Вы, когда слушали отбор, понимали, что он особенный?
— Конечно, нет! Мы узнали об этом, когда он уже приехал с мамой в Москву. Он прошел на Grand Piano без всяких скидок на свои особенности. И в финал он прошел у нас не потому, что он незрячий!
Он играл Четвертый концерт Бетховена потрясающе. У него какая-то своя вселенная, он на связи со своими мирами. Это видно, точнее, слышно. Гёнхо прекрасный музыкант. Мы уже знаем подобный пример, когда незрячий японский пианист Нобу Цудзи победил на конкурсе Клиберна в 2009 году.
— Какие сегодня перспективы у новых грандпиановцев? Начнете с того, что повезете их на свой фестиваль в Суздаль?
— Да, в Суздаль в июле поедут наши обладатели Гран-при – Эмир Закариа и Чарли Ву. Там давно вся афиша расписана, но есть один концерт, где выступают лауреаты международных конкурсов.
Конечно, у всех грандпиановцев будут концерты в моих проектах — фестивалях «Звезды на Байкале», Crescendo, «Диалог поколений» и других. Их также пригласят в свои проекты Валерий Гергиев («Лики пианизма» и «Звезды белых ночей»), Александр Сладковский (фестиваль «Белая сирень»), Юрий Башмет (фестивали в Клину и в Сочи), Владимир Спиваков, Московская филармония и мн. др. Все уже расписано.
— Кто-то из иностранных продюсеров на конкурсе присутствовал?
— Конкурс слушали главные продюсеры и директора оркестров из Китая: кто-то приезжал в Москву, кто-то смотрел онлайн. Они уже подписывают с грандпиановцами контракты. Я думаю, и представители других стран проявятся. По последним данным конкурс смотрели почти два миллиона человек и продолжают еще смотреть, причем на всех континентах — в Америке, Европе, Азии. Мы ждем большую историю.
Все мы прекрасно видим, что происходит с нашими грандпиановцами на протяжении десяти лет, начиная с Саши Малофеева и Сандро Небиеридзе. Уже книгу можно написать о грандпиановцах, о том, какой немыслимый прогресс у них произошел за эти годы, как в музыкантском плане, так и в карьерном. Они открывают самые знаменитые фестивали — Люцернский, Зальцбургский, играют концерты в Шанз-Элизе, Музикферайне, в Консертгебау, Карнеги холл и т.п. Grand Piano — это обойма мировых артистов, которые выходят сегодня на мировые сцены, и к ним уже не относятся как к молодым талантам. Они серьезные игроки на большой концертной сцене.
Но главное для нас даже не это, и не призы на конкурсе, а то, чтобы все наши грандпиановцы стали настоящими музыкантами.
Беседовала Ирина Муравьева
