
С 23 июля по 13 августа 2026 в исторической усадьбе Прове–Калиш выступят Дмитрий Маслеев, Пётр Айду, Ева Геворгян, Александр Кашпурин и Риад Маммадов.
Фестиваль «Прове-Калиш Пиано» — новый проект исторической городской усадьбы Прове–Калиш 1895 года. Это цикл фортепианных вечеров, который пройдет с 23 июля по 13 августа 2026 года в исторических интерьерах усадьбы на Новой Басманной. В основе фестиваля — идея проследить историю романтического рояля через переломные точки, изменившие представление о его возможностях, после которых менялись музыкальный язык, исполнительская традиция и само понимание роли фортепиано.
23 июля цикл откроет Петр Айду — музыкант, исследователь и автор концептуальных исторических концертных проектов. Его программа задаст контекст развития академической музыки: от Бетховена, Шумана и Чайковского к Скрябину, Бергу и минимализму Стива Райха, а завершением вечера станет мировая премьера нового сочинения для фортепиано и ударных самого Айду:
«Пьеса для фортепиано «Sonatrip 3» продолжает и доводит до абсолюта авангардную традицию использования традиционных музыкальных инструментов нетрадиционным образом. Вообще все мои сочинения, в которых использовано фортепиано (например, «Музыка для князя Одоевского» или «Микропластик»), так или иначе рассматривают этот инструмент с позиции инопланетянина или археолога, который может только предполагать и фантазировать на тему того, как же следует использовать этот предмет. В данном случае рояль рассматривается как сложный акустический объект, который исследуется перкуссионным способом: три музыканта исследуют его форму (с точки зрения звучания), «простукивая» с разных сторон. На концерте будет исполнен первый, эскизный вариант этой идеи, с большой долей импровизации и эксперимента»,
— рассказывает Петр Айду о своем новом сочинении.
Риад Маммадов — солист второго поэтического вечера фестиваля, посвященного эпохе, которая во всей полноте продемонстрировала способность фортепианной музыки передавать характерные черты импрессионистской и символистской эстетики. Сам исполнитель вступит в диалог с Дебюсси: прозвучат «Пагоды» из «Эстампов» — цикла с многочисленными стилевыми находками, а также цикл самого Маммадова из трех пьес под названием «Сады под дождем», отсылающий к финальному номеру того же цикла Дебюсси. В программу войдет авторский парафраз «Восход солнца» из балета «Дафнис и Хлоя» Равеля и Tokyo, November 1976: Encore Кита Джарретта.
Третий вечер «Радость созерцания» посвящен вершинам романтической эпохи — музыке, в которой слышен блеск и торжество романтического рояля. Одна из самых ярких молодых пианисток своего поколения, Ева Геворгян, исполнит музыку одного из главных фортепианных композиторов — пианиста-виртуоза Шопена, искусную полифоническую музыку Франка, программные сочинения Листа, а также знаменитую Концертную сюиту из балета «Щелкунчик» для фортепиано Плетнева–Чайковского.
Продолжит фестиваль Александр Кашпурин. В январе 2026 года он одержал победу на Международном конкурсе пианистов имени Листа в Утрехте и стал первым с 1994 года российским пианистом, выигравшим этот престижный конкурс. Его программа «Преодоление» объединяет два масштабных произведения позднего романтизма: Сонату си минор Листа и избранные этюды-картины Рахманинова.
Завершает фестиваль Дмитрий Маслеев — пианист, которого France Musique назвала «суперсолистом», исполнит программу «Последний романтик», полностью посвященную музыке Сергея Рахманинова. Такой выбор не случаен: творчество Рахманинова стало одной из вершин русского фортепианного искусства — как исполнительского, так и композиторского.
«Обычно я стараюсь ставить в программу сочинения, которые мне самому нравятся и которые я люблю. Иначе выступление на сцене рискует превратиться в механическую работу без души. С произведениями Рахманинова все намного легче, так как он мой любимый композитор, и каждая написанная им музыка неизменно находит отклик внутри меня»,
— Дмитрий Маслеев о программе концерта в рамках фестиваля.
Сам фестиваль пройдет в усадьбе Прове-Калиш, которая принадлежит Хору Минина. Идея создания фестиваля принадлежит Евгению Стодушному, директору коллектива и для него важно, чтобы его резиденция насыщенной творческой жизнью. Помимо этого, усадьба завоевала доверие аудитории благодаря домашним концертам с солистами хора. Сами камерные залы усадьбы с их атмосферой аристократического салона созданы для фортепианной музыки: именно в таких пространствах рождались многие из исполняемых сочинений. С ведущими современными пианистами организаторов связывают давние творческие отношения — приглашение на фестиваль они приняли с полной готовностью.
Пресс-служба Московского камерного хора

