Прославленный коллектив впервые посетит Дальний Восток с Иваном Никифорчиным и Владимиром Вишневским.
В октябре 2026 г. МГАСО посетит с гастролями отдаленные города России: 15 октября – Владивосток, 17 октября – Якутск.
За дирижерским пультом – художественный руководитель оркестра Иван Никифорчин, солист – Владимир Вишневский. В программе – два шедевра С. В. Рахманинова – Концерт № 3 для фортепиано с оркестром и Симфония № 2.
«Мы вместе с МГАСО отправляемся в дальневосточный концертный тур, в котором будет представлена программа, посвященная творчеству Сергея Рахманинова. Прозвучат Вторая симфония и Третий фортепианный концерт в исполнении феноменального солиста Владимира Вишневского, с которым мы неоднократно сотрудничали на протяжении предыдущего сезона.
Я рад, что сезон 2026/2027 гг. сразу начинается с таких замечательных городов, где мы вместе с МГАСО будем впервые. Для меня, как для художественного руководителя коллектива, крайне важно расширение нашей творческой географии и исполнение великих страниц русской музыки XX столетия».
Концерт № 3 для фортепиано с оркестром Сергея Рахманинова — одно из наиболее часто исполняемых произведений композитора. Мелодика, стилизованная под народные напевы Древней Руси, сочетается в Концерте с ритмом дороги.
Рахманинова пригласили в США с турне из 20 концертов, в которых он должен был выступать как пианист и дирижировать собственными сочинениями. Рахманинов написал произведение, которое впоследствии станет одной из «визитных карточек» российского пианизма.
Концерт подытожил творческие искания композитора 1900-х годов. Борис Асафьев считал, что, начиная с Третьего концерта происходит окончательное формирование «титанического стиля рахманиновской фортепианности».
Рахманинов репетировал Концерт на немой клавиатуре, пересекая океан на корабле. Первыми слушателями стали американцы: премьера произведения прошла с Нью-Йоркским симфоническим оркестром.
Критика приняла Третий концерт восторженно: американцы услышали красоту и «русскость» в первой части, нервные ритмы и благородную коду в финале, и отметили многочисленные вызовы исполнителя на сцену.
В ставшем легендарным интервью после выступления Рахманинов скажет:
«Не тратьте свое время на музыку, которая банальна или неблагородна! Жизнь слишком коротка, чтобы проводить ее, блуждая по бессодержательным сахарам музыкального мусора».
Российская премьера Третьего концерта состоялась в 1910 г.
«Третий концерт Рахманинова – знаковый для каждого пианиста. Для меня он знаковый по всем статьям. Это один из моих самых любимых концертов, трудных для исполнения, я играл его не более десяти раз за всю жизнь.
Третий концерт принес мне победу на двух главных конкурсах в моей жизни – Международном конкурсе пианистов, композиторов и дирижеров имени Рахманинова и Московском международном конкурсе пианистов Владимира Крайнева. На обоих конкурсах дирижёром был Иван Никифорчин и он оказался моим талисманом.
Я невероятно благодарен Сергею Рахманинову, трепещу перед ним, и по-настоящему жду тех вечеров во Владивостоке и Якутске, когда я буду играть Третий концерт. Я жду не только благостным ожиданием, мне иногда бывает очень страшно играть Третий концерт, потому что он, конечно, не человеком написанный.
Есть такие произведения, которые человек своими силами придумать не может – это абсолютно божественная вещь. Я рад, что исполняю Третий концерт не так часто, что есть временнЫе зазоры между каждым исполнением. Это дает мне время немного подумать, переосмыслить какие-то вещи, потому что, конечно, над ним я буду думать всю жизнь, это очевидно.
Я очень люблю МГАСО, очень люблю выступать с Иваном Никифорчиным и по-настоящему жду эти гастроли. Билеты уже куплены, процесс пошёл, жду-жду-жду!»
Симфония № 2 — одно из ключевых, монументальных и широких по замыслу произведений Сергея Рахманинова. Рахманинов вновь обратился к жанру симфонии лишь через одиннадцать лет после тяжелого нервного потрясения, вызванного провалом Первой симфонии. Рахманинов приступил к сочинению уже не как новичок, а как автор с мировым признанием, пианист и дирижер.
Работа над симфонией проходила в Дрездене. Рахманинов посвятил это сочинение своему учителю — Сергею Ивановичу Танееву. Премьеры симфонии прошли в 1908 г. в Петербурге и в Москве.
Критики обеих столиц высоко оценили новое произведение Рахманинова: в отзывах они сравнивали его с «Патетической» симфонией П. И. Чайковского.
«Новая симфония есть, прежде всего, свое, рахманиновское, свободно порожденное внутренним миром тонкого и цельного художника, самостоятельно думающего, чувствующего, переживающего.
Это – Рахманинов, лицо в русском искусстве новое и уже определившееся. Это – артист с удивительной нежностью концепций, благородством вкуса, с утонченным воображением, с предрасположенностью к элегическому строю.
Симфония сильна и как цельное произведение, и роскошна богатством деталей. Чувству и вдохновению отвечает зрелая художественная законченность выражения. Первое и общее впечатление, своей поэтической настроенностью и художественным блеском она захватывает внимание от начали и до конца, и при большом разнообразии характеров выражения, при равновесии контрастов, соединяет в себе элементы прелестного и трагически грозного…»
«Элегический тон столь сильный в Рахманинове, сильно звучит и в симфонии, но широкий лирический размах не исключает здесь ни трагизма, ни фантастики, ни шутки, ни мужественной бодрости».
Следующая премьера Симфонии № 2 состоялась в Варшаве. После премьеры поклонники завалили композитора торжественными венками, огромными букетами и подарили на память громадные часы с башенным боем. Симфония № 2 начала свое победное шествие по концертным сценам мира и до сих пор остается одним из наиболее часто исполняемых произведений Сергея Рахманинова.
Пресс-служба МГАСО