Зачем Лев Толстой хлопотал о музыкальном обществе.
Лев Толстой как меломан — об этом рассказывает выставка «Хлопоты о музыкальном обществе» в Государственном музее Толстого. Здесь же — о том, как вместе с братьями-музыкантами Антоном и Николаем Рубинштейнами он занимался организацией в России музыкального дела.
Известно отношение писателя к этому высокому виду искусства — о нем можно судить даже по нескольким репликам: «высшее в мире искусство», «стенография чувств», «воспоминание того, чего не было и чего не помнишь».
Постоянное желание передавать другим то, что понял сам, видимо, и сподвигло писателя составить в конце 1850-х «Проект музыкального общества».
Выставку открывает исписанный убористым толстовским почерком лист, черновик документа с набросками идеи, как сделать классику доступной широкой публике, создать музыкальное общество, которое «употребит все средства для исполнения лучших классических произведений наибольшее число раз в сезон наилучшими артистами, как русскими, так и иностранными».
В январе 1858 года в дневнике писателя появилась лаконичная запись: «Хлопоты о музыкальном обществе». Идея обсуждалась в том числе с пианистом Николаем Рубинштейном и его братом Антоном, создававшим в Петербурге Русское музыкальное общество, которое и станет, в конце концов, консерваторией.
На выставке минимум фотокопий и «воспроизведений», а раритетам нет конца — нотным рукописями Антона Рубинштейна, фотографиям братьев, афишам их концертов, художественным артефактам: выставку вместе с музеем делал Центр наследия Антона Рубинштейна. Писатель ходил на сольные концерты братьев Рубинштейнов. Николай однажды устроил концерт новой музыки Чайковского в присутствии автора, и, как вспоминал с гордостью композитор, Лев Николаевич залился слезами, слушая его Первый струнный квартет.
На полотне Леонида Пастернака запечатлен Антон Рубинштейн, играющий дома у Толстых концерт в помощь голодающим крестьянам в Бегичевке. Рукопись клавира оперы Антона Рубинштейна «Фераморс». Толстой побывал на ее репетиции в Консерватории и ужаснулся манерам дирижера Василия Сафонова, обзывавшего музыкантов оркестра «ослами» и «болванами». Для Толстого этот эпизод стал отправной точкой статьи «Что такое искусство?», как пример разрыва между эстетической задачей и нравственной стороной процесса.
Музыка порой действовала в его книгах выразительней самих героев. На иллюстрации к рассказу «Альберт» его главный герой вдохновенно играет на скрипке — музыка чудесным образом преображает его.
Герои «Крейцеровой сонаты» видят в музыке опасность: она становится катализатором чувств, которые ведут к трагедии. «Крейцерова соната» на выставке и в тиражном карманном варианте — в гектографированной копии: книга потрясла общество, ее цензурировали, не выпускали отдельным изданием, люди переписывали повесть от руки.
В разделе, посвященном домашнему музицированию, уникальные экспонаты — карандашный рисунок играющих в четыре руки Льва Николаевича и Софьи Андреевны из альбома Татьяны Львовны. Здесь же Александра Львовна и Михаил Сухотин с гитарами. Лев Николаевич не только сочинял музыку — его вальс здесь можно послушать в наушниках, — но и писал тексты к солдатским песням во время военной службы. Одну из них — записанную Сергеем Львовичем «Севастопольскую песню» — посетители могут попробовать спеть и сами.
Выставка «Хлопоты о музыкальном обществе» позволила музею перед уходом здания на Пречистенке на реставрацию (31 января) развернуть и примечательную концертную программу. В союзе с Центром наследия Антона Рубинштейна был запущен цикл концертов-реконструкций, в которых музыканты воспроизводят программы выступлений Антона и Николая Рубинштейнов. Тех самых выступлений, на которых присутствовал Толстой.
Впереди — вечера «Рубинштейн-трио», Екатерины Рихтер, OpensoundQuartet. Завершит музыкальную перекличку эпох лауреат Международного конкурса пианистов имени Рахманинова пианист Александр Ключко.