На Новой сцене Большого театра покажут балет по самому загадочному британскому роману «Грозовой перевал».
Балет на сюжет знаменитого романа Эмили Бронте поставил британский хореограф Джона Пол Кук для Севастопольского театра оперы и балета. Мировая премьера «Грозового перевала» состоялась год назад на Международном фестивале «Херсонес» с участием Ксении Рыжковой, Сергея Полунина и других.
На Новой сцене Большого театра в партиях Кэтрин и Хитклифа будут выступать Ксения Рыжкова и Дмитрий Соболевский, в партии Эдгара Линтона — Джона Пол Кук.
Это довольно необычно — гастроли театра, которого в реальности не существует: ни сцены, ни труппы, ни репертуара у Севастопольского театра оперы и балета пока нет. Здание театра, которое возводится по проекту австрийского бюро Coop Himmelb(l)au Вольфа д’Прикса на Хрустальном мысе, откроется только в декабре 2025 года и превзойдет по своим масштабам (62500 кв.м.) Кремлевский дворец.
В новом театре запланированы два зала (камерный и большой на 1100 зрителей), репетиционные помещения, несколько зон для публики, а также эксклюзивная достопримечательность — смотровая площадка-терраса, уходящая в море. Но все это – в параметрах будущего.
Между тем творческие проекты под брендом Севастопольского театра оперы и балета создаются уже не первый год. В том числе – балетные спектакли. Одним из постановщиков будущего театра стал молодой британский танцовщик и хореограф Джона Пол Кук, выпускник школы Королевского балета в Лондоне, работавший ведущим солистом в европейских труппах (Баварский балет, Балет Цюриха, Балет Фландрии и т.д.), солистом в Музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко.
В 2023 году он ставил по заказу Севастопольского театра одноактные балеты «Рахманинов. В память» к 150-летию композитора и «Комнату ожидания» на музыку современных композиторов. «Грозовой перевал» — первый его большой драматический балет.
Вполне естественно для себя Кук выбрал для постановки знаменитый английский роман Эмили Бронте «Грозовой перевал» — одно из самых загадочных и неоднозначных произведений мировой литературы. Написанный в 1847 году этот роман одновременно шокировал и восхищал викторианских читателей своим беспощадно откровенным описанием страстей главных героев, опрокидывающих все привычные представления о добре и зле, любви и ненависти.
В странном мире романа, действие которого разворачивалось на вересковых пустошах Йокшира, все как будто деформировано — исступленная любовь, окрашенная местью, страсть, перерождающаяся в мистику, жестокие конфликты, унижения, месть, смерти – темы, близкие скорее декадентскому или модернистскому повествованию.
Утонченный прерафаэлит Данте Габриель Россетти даже называл эту книгу «дьявольской», «немыслимым чудовищем, объединившем все самые сильные женские наклонности», а Сомерсет Моэм, наоборот, включил «Грозовой перевал» в десятку лучших романов мира. В любом случае, это произведение, признанное сегодня классикой английской литературы, много раз экранизированное, остается одним из самых необычных и произведений мировой литературы, захватывающее в любые времена своей эмоциональной силой.
На балетной сцене герои «Грозового перевала» — Хитклифф, Эрншо, Кэтрин, Эдгар Линтон и другие появились впервые. Для самого Джоны Пола Кука важно было еще одно обстоятельство:
— Определенно, большое количество людей в России имеют высокий уровень культурного образования: все читают много книг, хорошо знакомы с классической музыкой. Это значит, что у публики, которая приходит на спектакли, изначально несколько завышенный стандарт ожиданий и ты, как артист, должен уважать это. Если ты создаешь что-то новое, то оно должно быть поистине уникальным и впечатляющим.
Моя постановка созвучна с традициями русской литературы. Мне нравятся характеры главных героев, как каждый из них совершает разные путешествия. Все персонажи зависимы друг от друга. Одно решение имеет последствия, которые влияют на каждого, и так далее. И как на все это должен реагировать современный зритель?
Музыкальный материал «Грозового перевала» был собран из традиционной ирландской музыки, фрагментов произведений Филипа Гласса, британца Деймона Албарна, исландки Хильдур Гуднадоуттир и музыки Татьяны Шатковской, прояснившей свою музыкальную лабораторию:
— Музыка отчасти напоминает мое сочинение Вариации на темы, которые я стилизовала в духе Филиппа Гласса и Хильдур Гуднадоуттир, а «Песнь земли», финал балета — это уже моя авторская музыка.
Джона Пол Кук предложил мне несколько вариантов финала, и моя первая версия ему сразу понравилась.
Джоне необходимо было показать две разных сферы – светлую и трагическую. Страшную линию передает музыка Хильдур Гуднадоуттир. Мы добавили туда устрашающих звуковых эффектов, но с использованием живых инструментов, например, какие-то жуткие вибрации у контрабаса или колкие звучания бас-кларнета. Вообще в партитуре много темных, загадочных фрагментов. И у меня была задача: как выйти теперь из этого мрака? Важно, чтобы зритель испытал катарсис, вышел обновленным.
В Большом театре «Грозовой перевал» будет представлен в сопровождении Московского молодежного камерного оркестра под управлением Артема Абашева. А год назад в Севастополе его премьеру пришлось танцевать под фонограмму, так как на сцене Дворца культуры моряков, где показывали балет, условий для выступления оркестра не было.
Артем Абашев, записавший тогда фонограмму, считает музыку к «Грозовому перевалу» чрезвычайно удачной и соответствующей
«пессимистическому настроению и атмосфере балета».
В финале постановщиком заложена хореографическая метафора, отсылающая к традиции балетного мистического романтизма, соединяющего любовников по ту сторону жизни.
Балет «Грозовой перевал» Севастопольского театра оперы и балета будет показан 7 и 8 мая на Новой сцене Большого театра.
Ирина Муравьева