Оркестр и хор musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса в апреле представят новую программу.
Она посвящена музыке Жан-Филиппа Рамо – крупнейшего композитора французского барокко, экспериментатора, изменившего облик музыкального театра своего времени. Программа составлена из фрагментов опер Рамо, объединенных сквозной драматургией.
Оркестр исполнит барочную музыку с историческими струнными и духовыми, а также с использованием редких инструментов, передающих колорит эпохи. Впервые новая программа прозвучит в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии 23 апреля; 25 и 26 апреля 2026 года musicAeterna даст два концерта в Москве – в Концертном зале им. П. И. Чайковского.
«Курентзис выдергивает Рамо из XVIII века и превращает его в создателя авангардных звуков»,
– писала The Guardian про диск musicAeterna с музыкой Жан-Филиппа Рамо, а The New York Times включила его в список лучших записей 2015 года.
Программа «Рамо. Звук света» объехала десятки российских городов и страны Европы и стала одной из самых востребованных и успешных в репертуаре musicAeterna.
Спустя 11 лет оркестр и хор подготовили вторую часть проекта и представят его в Петербурге и Москве в конце апреля.
Новая программа «Рамо» составлена из вокальных и инструментальных фрагментов опер одного из наиболее значимых мастеров эпохи барокко, Жан-Филиппа Рамо. Этот композитор опередил свое время и радикально преобразил французский музыкальный театр XVIII века. Его музыкальный язык и сейчас воспринимается как очень современный.
Евгений Воробьев, музыкальный ассистент дирижера Теодора Курентзиса:
«Музыка Жан-Филиппа Рамо – отдельный художественный мир: яркий, контрастный, удивительно современный по языку и мышлению. В нашей программе мы показываем его во всей многогранности – от театральной энергии и танцевальной стихии до тонкой лирики и почти неподвижного созерцания.
Это не реконструкция, а живой взгляд на Рамо – попытка услышать его музыку как актуальное, открытое и по-настоящему современное высказывание.»
В программу вошли номера из «Кастора и Поллукса», «Галантных Индий», «Платеи», «Бореад». Все фрагменты будут выстроены в единую драматургическую линию, превращаясь в цельное повествование.
Как обычно, когда оркестр исполняет барочную музыку, музыканты будут играть в более низком, чем принято в современной традиции, строе – 415 Гц – и использовать старинные инструменты: барочные флейты, фаготы, гобои и валторны. Они звучат мягче и глубже современных инструментов с характерным «терпким» тембром.
Струнники будут использовать не металлические, а жильные струны, которые дают богатый обертонами, светлый и легкий звук. В концертах будут задействованы редкие и колоритные инструменты, которые помогают точнее передать атмосферу эпохи, в том числе, мюзеты – изысканный инструмент, на котором было принято музицировать в салонах, – теорба, лютня, архилютня, критская лира и колесная лира, а также самые разнообразные ударные инструменты, отвечающие за особый театральный колорит и зрелищные оркестровые эффекты.
Вместе с оркестром и хором musicAeterna в проекте участвуют артистки Академии имени Антона Рубинштейна, созданной Теодором Курентзисом в прошлом году, и приглашенные солисты.
В апреле musicAeterna даст три концерта с музыкой Рамо: 23 апреля – в Петербургской филармонии, 25 и 26 апреля – в Концертном зале им. П. И. Чайковского в Москве.
Перед концертами в обоих городах пройдет Лаборатория современного зрителя – лекции, хоровые занятия, танцевальные классы и ночные прослушивания музыки.
Пресс-служба musicAeterna