К 95-летию композитора в Казанской ратуше представили живопись, графику и личные вещи. Экспозиция будет работать до 15 ноября 2026.
23 октября в Казанской ратуше открылась выставка «Художники — Софии Губайдулиной». Она вошла в программу юбилейного фестиваля «Звучащий дом Софии». На следующий день, 24 октября, исполнилось 95 лет со дня рождения композитора.
В экспозиции собраны десятки живописных и графических работ российских и зарубежных авторов. Здесь соседствуют академическая традиция и авангард, портретное осмысление личности Губайдулиной и отклики на её музыку. Председатель правления Союза художников Татарстана Альберт Шиабиев, рассказывая о новых работах, выделил «авангардное мышление, внешнее спокойствие и внутренний темперамент» композитора.
У проекта долгая история: выставки «Художники — Софии Губайдулиной» проводятся с 2001 года. Сначала их принимал Центр современной музыки в доме, где прошли детство и юность Софии Асгатовны. Позднее экспозиции потребовалось больше места, и в 2010-х годах она переместилась в ратушу. По словам художественного руководителя Центра Лейлы Монасыповой, здесь Губайдулина выступала ещё ученицей музыкальной школы.
На открытии прозвучало обращение композитора, записанное к её 90-летию в 2021 году. Губайдулина говорила о благодарности судьбе и людям, особенно — городу, в котором складывалась её личность:
«В моём случае это город Казань».
Родившаяся в Чистополе, она выросла в Казани, училась здесь музыке и окончила Казанскую консерваторию, прежде чем продолжить образование в Москве. Этот путь прослеживается и в биографии, опубликованной её издательством Boosey & Hawkes / Sikorski. Губайдулина умерла 13 марта 2025 года в Аппене. Нынешний юбилей Казань отмечает уже без неё.
Рядом с художественными произведениями представлены партитуры, украшения, аксессуары и награды Губайдулиной, в том числе «Золотой лев» Венецианской биеннале. Этой награды за вклад в музыкальное искусство на протяжении всей жизни композитор была удостоена в 2013 году.
У мемориальных предметов есть собственная история возвращения в Казань. В феврале 2026 года личные вещи Губайдулиной, полученные российскими дипломатами в Германии, передали в МИД России полномочному представителю Татарстана Равилю Ахметшину. В марте они поступили в Центр современной музыки. Среди переданных предметов — фотография отца композитора, серебряные украшения, янтарные бусы, часы, окарина и диски с её сочинениями.
Собрание складывалось постепенно. Часть вещей София Асгатовна передавала сама, другие поступали от родственников. В рассказе о музейной коллекции упоминаются очки, карандаш, кружки, сценическая одежда, чёрная беретка, в которой она приезжала в Казань на своё 85-летие, и меховая накидка — подарок Минтимера Шаймиева. Портрет работы Виктора Платонова прежде висел в её доме в Аппене, а в мае 2025 года был передан в Казань. Через такие предметы биография получает подробности, которых не найти в перечне сочинений и наград.
Центр современной музыки находится на улице Тельмана, 29. Он был создан к 70-летию Губайдулиной, при участии исследователя искусства Булата Галеева и композитора Рашида Калимуллина. С 2011 года Центром руководит Ляйля Гарифуллина.
О том, как соединяются мемориальная работа и сегодняшняя музыкальная жизнь, Гарифуллина рассказывает в новом выпуске подкаста «Читаем Губайдулину: к 95-летию со дня рождения», вышедшем 23 октября. Ведущие «МузЖизни в звуке» Евгения Кривицкая и Антон Дубин собрали воспоминания композиторов и исполнителей, авторские высказывания Губайдулиной и фрагменты её сочинений.
По словам Гарифуллиной, в казанском доме старались сохранить комнаты и восстановить атмосферу, окружавшую будущего композитора. Одновременно здесь развивалась концертная работа: появились оркестр, репетиции, фестивали и просветительские программы. В репертуаре рядом с Губайдулиной звучат её современники — Арво Пярт, Дьёрдь Лигети, Альфред Шнитке, Эдисон Денисов. Сохранение наследия для директора Центра непосредственно связано с исполнением музыки и знакомством с ней новых слушателей.
В подкасте Гарифуллина вспоминает день, проведённый в гостях у Софии Асгатовны в Аппене. Хозяйка угощала её чаем, показывала дом и рояль, подаренный Мстиславом Ростроповичем. Этот подарок упоминала и сама Губайдулина в интервью: собственный дом, рабочий стол и возможность играть столько, сколько хочется, составляли для неё желанные условия жизни.
Вслед за воспоминанием Гарифуллиной в выпуске звучит голос композитора. Губайдулина рассказывает, как, оказавшись в своём доме, играла на рояле целую ночь. Мебели ещё почти не было, стояла раскладушка, но уже было главное — возможность заниматься музыкой без страха кому-нибудь помешать. В другом фрагменте она объясняет, что потребность в одиночестве не отменяет потребности в людях, встречах и впечатлениях:
«Жизнь объёмна. Она не может быть плоской».
Особенно близок теме выставки рассказ композитора Артёма Васильева. Во время учёбы в Королевской академии музыки в Лондоне он сопровождал Губайдулину и помогал ей общаться с англоязычными музыкантами. Объясняя желаемое звучание, она сравнила его с лёгкой позёмкой. Переводчику пришлось искать не только английское слово, но и способ передать исполнителям этот образ.
Такое сравнение многое объясняет в замысле выставки. Губайдулина сама обращалась к зрительным и пространственным представлениям, когда говорила о музыке. Художники, откликающиеся на её сочинения, продолжают разговор, который она вела с исполнителями.
В подкасте читают и её размышления о числовых закономерностях. Губайдулина описывала работу с рядами Фибоначчи и Люка, точками золотого сечения, соотношениями музыкальных событий во времени. Однако решающим оставался момент, когда расчёт начинал звучать. Эта тема подробно раскрыта в её интервью Андрею Устинову «Час Софии Губайдулиной»: между числовой конструкцией и живой музыкой лежала долгая работа, в которой приходилось отказываться от уже найденных решений и начинать заново.
Ещё нагляднее связь образа и звучания раскрывается в «Семи словах» для виолончели, баяна и струнных, которым в выпуске посвящён отдельный разговор. В авторском комментарии к партитуре Губайдулина объясняет, как музыкальная ткань воплощает образ креста: длящийся звук виолончели пересекается глиссандо соседней струны, а движение смычка к подставке и за неё меняет характер звучания. Перед слушателем возникает образ, созданный самим устройством инструмента и действием музыканта.
Исполнительские воспоминания позволяют услышать, насколько конкретными были эти требования. Скрипач Даниил Коган, говоря в подкасте о Втором скрипичном концерте, описывает свою роль как роль проводника и рассказчика. Для него особенно важны ясность музыкальных жестов, цельность движения и концентрация, позволяющая удержать большую форму.
Роман Пархоменко, художественный руководитель казанского фестиваля Synesthesia Lab, рассказывает о другом способе сохранять исполнительскую традицию: изучать записи репетиций с участием Губайдулиной и работать с музыкантами, которые знали её лично. Сам он с композитором знаком не был. Тем существеннее для него возможность обращаться к опыту её исполнителей и к точным указаниям в партитуре.
В завершение выпуска Юрий Каспаров приводит слова Губайдулиной, вынесенные также в описание подкаста на сайте «Музыкальной жизни»:
«Моя самая желаемая цель — выразить не идею, а духовный облик переживаемого чувства».
Эта формулировка помогает понять, почему посвящённая ей выставка может объединять столь разные художественные высказывания. Общим предметом становится переживание, которое музыка вызывает у каждого из авторов.
Концертная часть юбилейной программы связывает Казань и Москву. На 24 октября в Большом концертном зале имени Салиха Сайдашева была заявлена программа «Сила судьбы» оркестра Центра современной музыки под управлением Дмитрия Железнова. В афишу вошли сочинения Бетховена, Верди, Глинки, Мусоргского, Дворжака и Губайдулиной.
29 октября в 19:00 в Большом зале Финансового университета при Правительстве РФ в Москве состоится благотворительный концерт «Между материей и духом». С оркестром Центра под управлением Дмитрия Железнова выступят Альбина Шагимуратова, Эльмира Калимуллина, Филюс Кагиров, Саида Мухамедзянова и Альбина Латипова. Организатор вечера — Полномочное представительство Татарстана в Российской Федерации. Средства от продажи билетов и благотворительные взносы направят в поддержку детского казанского хосписа.
Выставку «Художники — Софии Губайдулиной» можно посетить до 15 ноября в Казанской ратуше, на улице Карла Маркса, 33. В её программу включены звучание произведений композитора, лекции-экскурсии и показы документальных фильмов.
ClassicalMusicNews.Ru