Студентка Московской консерватории им. П. И. Чайковского Анастасия Ушакова в своем юном возрасте много гастролирует по России и за рубежом, ее имя в лонг-листе рейтинга журнала Forbes «30 до 30» в категории «Искусство». Музыкальный мир знает Анастасию еще и как основательницу Виолончельной академии.
В беседе с Анной Коломоец Анастасия Ушакова рассказала о новинках грядущей Академии, о своих педагогах, а также о непростом выборе между исполнительством и общественной деятельностью.
— В этом году уже в третий раз пройдет Виолончельная академия. Гостей ожидает множество мастер-классов и лекций. Как все успеть?
— В этом году формат Академии изменился – вместо трех дней стало четыре. Причина проста – все мероприятия (мастер-классы и лекции) никак не вмещались в пятницу, субботу и воскресенье.
Я обсуждала эту тему и со слушателями, и с педагогами. Некоторые меня отговаривали расширять временные рамки. Однако, судя по количеству желающих, даже в будние дни люди готовы оставить свои дела и присутствовать на нашем мероприятии, окунуться в «виолончельную» атмосферу.
Кстати, мастер-классы у всех педагогов пользуются огромной популярностью. У каждого из них своя целевая аудитория, однако явного перевеса в чью-то сторону не наблюдается. Если на первой Академии люди присматривались, то сейчас каждый нашел себе любимых преподавателей и из года в год посещает их мастер-классы.
Правда, желающих все больше, и в залы мы уже плоховато вмещаемся… но это другая история (смеется)
— Поведайте, пожалуйста, о новинках: темы лекций, появятся ли новые спикеры и педагоги…
— После второй Академии, прошедшей с большим успехом, мне казалось, что в третий раз все будет спокойно. Мне не хотелось громких сенсаций, главное – сохранить атмосферу, создать ощущение стабильности и комфорта, проявить внимание к деталям.
Когда начала продумывать программу, «новинки» стали появляться одна за другой! Я очень благодарна людям, которые искренне верят в виолончельное дело и помогают, предлагая свежие идеи.
Во-первых, в программе этого года появились дискуссии. В прошлом году после каждого мастер-класса мы устраивали беседы с педагогами, и это вызвало большой восторг. Нам важно слышать голос каждого, все виолончелисты должны ощущать себя полноценными участниками процесса.
В этом году мы решили выделить специальное время для дискуссий. Их планируется две. Одна для преподавателей, а вторая универсальная, на тему развития виолончельного сообщества.
Весь прошлый год команда Академии не сидела сложа руки, и мы готовы представить свои новые проекты, выслушать предложения и пожелания. Развитие виолончельной школы в России и в мире – одна из наших главных целей, и об этом очень важно поговорить с виолончелистами. Мы можем организовать учебный процесс, воплотить некоторые идеи, вдохновить и объединить людей… Однако сердцем и главным «двигателем прогресса» являются все наши гости – исполнители, преподаватели, ученики и студенты.
Еще на дискуссии мы планируем презентовать собственную издательскую серию, а также две книги, над которыми мы совместно с Татьяной Лукашиной и издательством «Музыка» работали в течении полугода.
Во-вторых, к нам приедут иностранные педагоги. Фаусто Сольчи из Италии проведет мастер-класс, посвященный концертам Гайдна. Он очень увлечен старинной музыкой и поделится своими знаниями о ней после мастер-класса. Узнав это, я познакомила его с педагогом Академии и одним из основоположников Факультета исторического исполнительства в Консерватории Андреем Алексеевичем Спиридоновым. По их инициативе в гала-концерте появился еще один яркий номер.
Мастер-класс по импровизации проведет виолончелист из Катара Хассан Эль Молла. Играть на виолончели можно и нужно не только академическую музыку, но другие интересные направления. Пробовать себя в новом амплуа необходимо для творческого человека.
Хассан Эль Молла также играет и на арабских народных инструментах, импровизирует в арабском стиле. Очень хочется, чтобы наши музыканты учились и таким редким вещам, заимствовали лучшее и у западных, и у восточных исполнительских школ.
— Столько всего интересного!..
— И это не все! (улыбается) Еще одна новинка – мастер-класс с симфоническим оркестром. Александр Рамм будет делиться знаниями о том, как солисту взаимодействовать с большим коллективом и его дирижером. На сцене будут находиться оркестр, участник мастер-класса, Александр Рамм и дирижер Михаил Голиков. Будет интересно! Это эксперимент, и нам пока не очень понятно, насколько эффективны окажутся мастер-классы в таком формате… Попробуем и узнаем!
Расширился и преподавательский состав – впервые в рамках Академии проведут мастер-классы Василий Степанов и Александр Князев.
— В этом году Виолончельная академия названа именем великого Валентина Берлинского. Расскажите о вашем сотрудничестве с его дочерью Людмилой Валентиновной.
— Мы познакомились весной прошлого года в Париже. Тогда я выступала в Культурном центре на набережной Бранли. Сейчас редко встретишь такого интеллигентного и тонкого человека: в каждой фразе, в каждом движении ощущается высочайший уровень внутренней культуры. Эти качества в ней меня очень восхищают. Я думаю, что не последнюю роль в формировании ее личности сыграло воспитание и частое общение с Валентином Александровичем.
Имя Валентина Берлинского известно не только виолончелистам, но и музыкантам разных специальностей во всем мире. Для нас было важно в этом году посвятить Академию именно ему. А для меня стало большой честью войти в состав оргкомитета культурно-мультимедийного проекта «CELLOвек», к юбилею Валентина Берлинского. Это отдельный проект, но с Академией он тоже связан.
Мартовские мероприятия мы посвятили Валентину Александровичу, да и ближайшие концерты «Звезды Всероссийской виолончельной академии» тоже. В одном из них примет участие и Людмила Валентиновна.
— А сами вы не хотели бы провести мастер-классы или лекции на Академии?
— Если говорить о мастер-классе, то в первый год я задумывалась о такой перспективе. Сейчас понимаю, что не стоит. У меня есть педагогический опыт: в ноябре провела мастер-классы на фестивале в Италии, также некоторые ребята приходят ко мне за советом. Мне самой посчастливилось позаниматься с огромным количеством преподавателей (их было свыше 30), и я считаю педагогику настоящим призванием.
Для того чтобы чему-то научить, важно уметь, любить и хотеть погружаться вглубь исполнительских процессов. Это ювелирная работа! Однако я не уверена, что смогу заниматься педагогикой на том уровне, который принес бы мне удовлетворение. Но все может измениться…(улыбается)
Возможно, набравшись опыта, проведу когда-нибудь лекцию. Всему свое время…Пока я решила ограничиться общим ведением дискуссий и организацией мероприятий Академии, ведь за кадром происходит огромное количество процессов, которые тоже нужно контролировать.
— Мне кажется, что из-за приглашенных зарубежных спикеров Академии уже можно дать «международный» статус. Что думаете?
— Можно, но не нужно. Для нас очень важен международный обмен, мы всегда рады видеть представителей других стран. В дальнейшем обязательно обеспокоимся вопросом перевода лекций, мастер-классов на несколько языков. Однако слово «всероссийская» отражает главную идею – стремление развивать нашу школу и музыкальную жизнь, помогать регионам. Конечно, это не единственная цель, но очень важная, без нее теряется весь смысл.
Создавать международные проекты это не мешает. Например, в мае в Италии состоится струнный фестиваль, который мы проводим совместно со Средиземноморской филармонической академией (Accademia Filarmonica del Mediterraneo). На этом мероприятии нас представят преподаватели Кирилл Родин, Кирилл Кравцов и участница мастер-классов этого года Анна Фетри.
Академия растет и развивается, она вышла за рамки простого мероприятия. Это уже полноценный проект! И пока у меня есть возможность, я буду ей заниматься, открывая новые возможности для других. У меня в планах имеются и другие идеи. Обо всем рассказывать не хочется, да и, как известно, «мы предполагаем, а Бог располагает».
— Кого считаете самым главным педагогом в своей творческой карьере?
Каждый педагог на моем творческом пути – это подарок судьбы и воспоминания на всю жизнь. Кто-то заложил фундамент, кто-то исправил ошибки, а кто-то научил житейской мудрости – понимать свои истинные потребности, быть мобильнее, свободнее.
Со всеми педагогами я нахожусь в отличных отношениях. Даже если были недопонимания, все уже разрешилось. Искренне благодарю каждого. Но все же я не сторонник пребывания в чьем-то классе десятилетиями. Всегда важно получать новый опыт, экспериментировать, заниматься с разными музыкантами. Любой мастер-класс обогащает картину мира музыканта.
Ростропович не просто так призывал своих студентов слушать друг друга — таким образом они могли обмениваться опытом. В Московской консерватории эта практика до сих пор существует. И на Академии мы проводим открытые мастер-классы, где слушатели играют не менее важную роль, чем непосредственные участники.
Кстати, трое моих педагогов разных лет сейчас преподают на Академии – Кирилл Владимирович Родин, Мария Юрьевна Журавлева и Андрей Алексеевич Спиридонов. Мой самый первый преподаватель Ирина Борисовна Пархоменко приезжала на Академию в 2023 году. Очень надеюсь, что в будущем смогу пригласить в Россию и европейских педагогов, с которыми я когда-то занималась. Хочется, чтобы они поделились своим опытом с российскими виолончелистами.
— Сейчас вы в основном занимаетесь продюсированием, организацией музыкальных фестивалей, ведете общественную деятельность – являетесь членом жюри нескольких всероссийских и международных конкурсов. А кем видите себя в дальнейшем: педагогом, исполнителем или будете продолжать фестивальную историю?
— Наверное, впервые признаюсь в этом в публичном пространстве – заниматься организационной деятельностью для меня немного естественнее, чем исполнительской. Я люблю свою публику, в игре на виолончели вижу важную и высокую миссию. Однако исполнитель – это артист, он получает наслаждение от самого пребывания на сцене, постоянно живет «на чемоданах»; это особый склад личности. Я могу так жить и жила долгие годы, но сейчас понимаю, что другой образ жизни для меня комфортнее.
Мне нравится то, чем я сейчас занимаюсь: люблю многочасовые совещания, переговоры и работу за компьютером. Однажды я занималась организацией Академии 25 часов без перерыва, и близким пришлось буквально силой заставить меня поспать! Несмотря на это я музыкант и всегда им буду! Однако продолжать целенаправленно строить исполнительскую карьеру не планирую.
— Что же тогда останется из ярких воспоминаний?
— Я благодарна за то, что всё сложилось идеально: я пожила и поучилась в Москве, в Сибири, в Европе, переняла лучшее, что только могла от разных школ, поиграла с десятками оркестров в замечательных залах, общалась и продолжаю общение с музыкантами мирового уровня.
Во мне воспитана любовь к музыке, к виолончели. При этом у меня есть склонность к организационной работе, желание развиваться в этом направлении, возможность делать собственные проекты. А самое главное – система ценностей, которая сформировалась: благодаря жизни в Сибири и общению с разными музыкантами я понимаю, как важно развивать региональные школы. Благодаря европейскому опыту вижу, что оттуда можно позаимствовать в нашу музыкальную действительность.
И самое важное, благодаря виолончельному исполнительству я осознаю, что развитие нашей школы важно в контексте общего развития культуры, это действительно имеет значение!
— Среди ваших ровесников не так много талантливых, амбициозных ребят. Не все способны достичь в 20 лет то, что есть у вас. Вы чувствуете себя избранной?
— Особенной я себя не чувствую – в моем окружении много амбициозных и трудолюбивых людей, просто каждый реализуется в своем деле и в своем темпе. Например, я безмерно уважаю и восхищаюсь своими друзьями-музыкантами, которые служат музыке и живут ею, занимаются так усердно и качественно, как мне и не снилось.
Я ощущаю колоссальную поддержку. В свое время я, будучи 20-летней студенткой второго курса, пришла со своей идеей к взрослым музыкантам – к Александру Рамму, Олегу Бугаеву, моему педагогу Андрею Алексеевичу Спиридонову, Борису Лифановскому, Борису Андрианову, Кириллу Родину… С кем-то из них мы не были знакомы, а кто-то помнил меня ребенком.
Три года назад Академия существовала лишь как амбициозный проект с непонятными перспективами. Но все эти люди мне поверили, дали свое добро.
Я благодарна за внимание и заботу слушателей, участников, партнеров, музыкантов других специальностей, всех тех, кто появился в моей жизни в дальнейшем.
— А негатив?
— И он тоже есть. Это нормально, ведь я все-таки с 14 лет занимаюсь общественной деятельностью, это случай редкий. Стараюсь не обращать внимание на это все, однако все-таки оказываюсь в курсе того, кто и что обо мне говорит.
Люди в творческой среде охотно делятся услышанным, но я не расстраиваюсь и не держу зла. Во-первых, уже к этому привыкла, а, во-вторых, мною движут лишь альтруистические мотивы – стыдиться и бояться мне нечего. Когда же враждебно настроенные люди меняют свое отношение на позитивное, я всегда радуюсь. Это происходит очень часто в последнее время.
— Какие планы на будущее?
— Работать, создавать, мечтать и воплощать мечты…И выспаться после мартовской Академии, если очень повезет …(смеется)
Беседовала Анна Коломоец