
Грузчик, флейтист, настройщик, реставратор, сейчас — директор музея-мастерской фортепиано в Рыбинске.
Коренной москвич, Алексей Ставицкий перевез из Московской в Ярославскую область свою коллекцию роялей, в которой сейчас более 100 старинных инструментов, в том числе из домов Ойстраха, Игумнова, Мусоргского… Многие из них были подняты им из руин и заиграли в лучших залах страны.
Лирика от «Дидерихс»
— «Стейнвей» неплохой, но звучит более… плебейски, что ли. «Дидерихс» тоньше, лиричнее.
Пианист Дмитрий Коростелёв, которому через час играть перед публикой в музее-мастерской фортепиано, слушая Ставицкого, выбирает между двумя роялями — и, наконец, решается: ему, ценителю старинной музыки, ближе лиричный «Дидерихс» 1895 года.
Прежние его хозяева, потомки музыковеда Натана Фишмана, играли на рояле до тех пор, пока тот не перестал играть. А через 2 месяца на отреставрированном и настроенном в мастерской Алексея Ставицкого инструменте пианисты в зале Рахманиновского общества в течение полугода, с утра до вечера, наигрывали программы к Конкурсу Чайковского.
Сейчас и он, и этот «Стейнвей» 1912 года и еще два десятка роялей разных эпох из коллекции Ставицкого стоят в зале открывшегося в декабре 2019 года музея-мастерской фортепиано в Красном гостином дворе на Волжской набережной — в самом центре Рыбинска. И играют для публики.
Рамой по голове
Когда десятки антикварных роялей, которым не нашлось места на московских складах, уже пару лет стояли без перспектив на складах тверских, Ставицкому организовали в московском кафе встречу с главой администрации Рыбинска.
В администрации взялись за имидж города и искали новые подходы, так что мэр Денис Добряков давнюю идею Алексея — создать музей-мастерскую с выставкой роялей, с историческим отделом, с концертным залом, где будет звучать музыка разных эпох на инструментах, в мастерской восстановленных, выслушал с большим вниманием.
Административный ресурс поддержал частную инициативу — и Алексею пришлось вспоминать 90-е, когда он подрабатывал грузчиком, и втаскивать с коллегами рояли в фуры Тверь — Рыбинск.
…Сразу за входом в музей-мастерскую — «Зайлер» 1911 года, Ставицкий считает его символом Рыбинска: рояль принадлежал пианисту Константину Игумнову, педагогу Марии Челищевой, открывшей тут первую музыкальную школу.
У инструментов в зале, оформленном по проекту Ставицкого, подняты крышки и пюпитры, открыты клавиатуры: можно заглянуть в чрево рояля и, нажав клавиши, послушать, как нежно звучали инструменты в эпоху романтизма — скажем, вот этот «Плейель», любимый рояль Шопена. «Беккер», и после двух ремонтов не потеряв фирменной отчетливости звука, сохранив струны и молоточки столетней давности, играл в Большом и Малом залах консерватории.
А вот у его ровесника рядом — это рояль профессора Мясоедова — стерт до самого дерева лак на крышке рядом с местом пианиста…
— Это локти студентов, мои в том числе, — рассказывает Ставицкий. — Мы тут стояли, опираясь на крышку, и следили за руками играющего Мясоедова…
Любимым фортепиано он занимался в Мерзляковском училище при Московской консерватории не меньше, чем флейтой, по классу которой и окончил Мерзляковку. Не пропуская занятия в кружке настройщиков в общежитии училища. Ну а потом желание играть на хороших инструментах переросло в потребность делать их еще лучше. И в 1992 году возникла мастерская.
https://www.classicalmusicnews.ru/interview/koncert-dlja-rojalja-s-toporom/
Поначалу рояли падали на него, внезапно треснувшие рамы отправляли в нокдаун, но Ставицкий всякий раз вставал, тренируя врожденные упорство, внимание к деталям, умение видеть вещи в целом и слышать чистый звук. В училище они вели статистику и выходило, что на 4 курсах училось около 600 студентов, и раз в 10 лет из этих стен выходил высококвалифицированный настройщик, мастер по роялям.
А коллекционеров роялей, по подсчетам Алексея, сегодня и вовсе — двое, он и пианист Петр Айду.
Первыми инструментами коллекции Ставицкого были рояли подаренные, вывезенные из каких-то дачных кооперативов, например, ценнейший «Лихтенталь», брат-близнец любимого рояля Марии Волконской.
В залах музея-мастерской пока нет «Шредера» 1840-х, «Стейнвея» 1872-го, на котором в фильме «Композитор Глинка» Рихтер играл Листа. Что-то находилось в поездках по настройкам и оценкам, что-то покупал, что-то приводил в порядок и получал в подарок.
В Москве роялям уже не хватало места. Но проблема с метрами переставала быть единственной.
— Когда я был главным мастером Концертного зала ММДМ, там было пять концертных «Стейнвеев», тогда как во многих областных центрах — да в том же Рыбинске — на весь город он мог быть вообще один! — говорит Алексей. — Да и еще неизвестно, в каком состоянии.
Бурлак
— Он приехал и дал нам всем пинка — мол, мы стонем, что все рушится, а сами ничего не делаем, — говорит помощник Алексея историк Кирилл Егоров.
Прошлым летом, на спаде пандемии, Ставицкий с местными активистами организовал на разрушающемся деревянном памятнике архитектуры, который тут называют «Больница бурлаков», регулярные субботники, вместе со всеми корчевал деревья и косил траву, организуя после каждого выхода концерт. На больших городских праздниках рояль из музея стоит на крыльце драмтеатра, и на всю площадь звучит живая музыка. Один «Беккер» Ставицкий уже отвез в библиотеку «Радуга», в ДК «Переборы» скоро появится свой рояль…
Он сейчас живет между двумя городами. Настройкой почти не занимается, очередь на реставрацию в мастерскую в Красногорске все длиннее, он едва успевает консультировать владельцев инструментов (а реставрация и консультации — один из источников дохода музея).
Зато в музее уже скоростной интернет, а друг Алексея, гитарист «Несчастного случая» Дмитрий Чувелев наладил YouTube-трансляции концертов. Их дают охотно приезжающие каждую неделю в Рыбинск лауреаты международных конкурсов: мало где в России им могут предложить на выбор идеально отреставрированные и настроенные «Блютнеры», «Зайлеры» и «Стейнвеи». Для местного зрителя билет стоит 300 рублей.
Ставицкий надеется создать здесь реставрационную школу, организовать научный отдел при музее с разделом о здешней музыкальной культуре, организовать акустический концертный зал…
А еще на нынешних условиях аренды увеличить площади музея (на складах ждут своего часа еще десятки инструментов, например, рояль Мусоргского), перевезти из Красногорска свою мастерскую и продолжать реставрировать раритеты, выстраивая полную линейку играющих клавишных от XVIII до XX века. Уникальной для России.
