
Органичное соединение масонского moralité, стёба, кича и высокого искусства.
Каждая постановка «Волшебной флейты» В. А. Моцарта — это событие.
Масштаб этого события уже задан самим автором и метафизической темой оперы. Мало того, что «Волшебная флейта» занимает одно из самых видных мест в истории оперного искусства, сама её сюжетная и философская конструкция, невероятная сложность её исполнения — как для солистов, так и для оркестра — и многое-многое другое заранее определяет особое внимание к любой постановке этой оперы.
«Волшебная флейта», как впрочем, и почти всё творчество Моцарта, но в бòльшей степени, понятна и доступна слушателю любого возраста.
Просто разные слушатели воспринимают те пласты, заложенные в музыке Моцарта, которые доступны лично им в силу возраста или уровня культуры.
Поэтому «Геликон-опера» в этом сезоне ставит две версии «Волшебной флейты» — детскую, похожую на взрослую, просто немного более короткую и «полнометражную» взрослую, которая вместе с антрактом идёт больше трёх часов.
Первой премьерой этого, уже двадцать девятого сезона «Геликон-оперы» и стала опера «Волшебная флейта».
Самое главное проявилось уже на встрече постановщиков спектакля с прессой — они все воспринимают, ощущают себя одной командой.
И по тому, как каждый из них во время своего краткого выступления повторил эту формулу, можно сделать вывод, что для них это не пустой звук.
Режиссёр-постановщик спектакля Илья Ильин сразу определил для себя и внешнюю, полную спецэффектов, постановочную идею спектакля, и внутреннюю, разделённую на мужской и женский миры, образную Вселенную «продукта» либреттиста Э. Шиканедера и композитора В. А. Моцарта:
«Возможно, кто-то обвинит нас в том, что мы слишком увлекаемся внешними эффектами. Я же как раз считаю, что элементы «шоу» изначально заложены в партитуре композитором».
В качестве художника-постановщика был приглашён главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов.
У него уже есть постановочный опыт, он принимал участие в создании церемонии открытия театра, и ещё тогда у Дмитрия Бертмана появилась идея сделать с ним «Волшебную флейту». И вот эта идея осуществилась.
«Я уверен, что такой «Флейты» ещё не было. Думаю, что это действительно интересный и неожиданный результат, но даже я не уверен в позитивной реакции широкой аудитории»,
— сказал Сергей Кузнецов.
(Несколько забегая вперёд, могу с уверенностью сказать, что его сомнения беспочвенны).
Агния Стерлигова, также художник-постановщик спектакля, приоткрыла образную сферу решения темы оперы в декорациях спектакля — это образ лунапарка-миража, который и определяет эстетическую систему, обозначенную Сергеем Кузнецовым как
«вещь, которая балансирует на очень тонкой грани кича и поп-арта».
Дирижёр-постановщик Валерий Кирьянов с огромной ответственностью и трепетом отнёсся к этой работе:
«Это моя первая работа над Моцартом как дирижёра-постановщика. Для дирижёра самое интересное, что может быть в профессии — это поставить спектакль, начать с чистого листа и показать своё отношение к партитуре, композитору и стилю. Вы услышите, как я это понимаю, как пытался своё видение донести до солистов и хотел бы поблагодарить творческий ансамбль, который у нас сложился».
Несколько слов сказал и очень гордый новой постановкой (это было заметно) Дмитрий Бертман:
«Мне хочется сказать, что я счастлив, что у нас в театре Моцарт. Я рад, что была такая команда».
Помимо прочего, Бертман был горд теми возможностями, которые предоставляет сценическое оснащение театра:
«В этой мультимедийной постановке мы использовали все технические возможности новой сцены «Геликон-оперы».
Когда будут переносы спектакля в другие театры, нам придётся адаптировать постановку под них — не каждая сцена в мире обладает такими возможностями, которыми обладает «Геликон». Мы пытаемся воспользоваться этим изобилием».
В команде постановщиков спектакля также художник по свету Денис Енюков, видеохудожник Александр Андронов, хореограф Александр Агафонов.
Пожалуй, звездой в этой блистательной команде стала художник по костюмам Саша Фролова — дизайнер, скульптор и перформер из Нью-Йорка.
Во время премьерного периода «Волшебной флейты» в фойе Сергея Зимина в театре показана выставка её знаменитых латексных скульптур — 14 надувных арт-объектов, в стилистике и технологии которых созданы и костюмы спектакля.
А среди зрителей ходили персонажи из детской версии «Волшебной флейты».
Можно быть уверенными в успехе новой постановки в «Геликоне» — здесь сочетается и великая музыка Моцарта, и добрый юмор, и стёб, снижающий высокий пафос moralité, идущего от масонских мотивов оперы до уровня, естественного для современного зрителя.
