Дирижер Александр Сладковский: «Я не бегун, а скорее штангист»

В понедельник, 20 октября 2025 года, народному артисту, художественному руководителю и главному дирижеру ГАСО Республики Татарстан Александру Сладковскому исполняется 60. И это не единственный юбилей, который маэстро отмечает в эти дни.

Дирижер уже «50 лет в строю» — именно так называется концерт-оммаж, который в этот день состоится в казанском Концертном зале имени Сайдашева, на домашней площадке оркестра. Отсчет ведется со времен учебы в Московской военно-музыкальной школе, определившей профессиональный путь Александра Витальевича.

Пять десятилетий — целая жизнь, вместившая многое, но главные достижения связаны с Госоркестром Татарстана: за 15 лет Сладковский превратил его в один из лучших коллективов России. Как это ему удалось, что сейчас на повестке дня у неугомонного маэстро, каковы его планы и мечты — об этом музыкант рассказал в интервью «Российской газете».

— Общество всегда внимательно следит за творческими «стайерами», бегущими на длинные жизненные дистанции, причем с годами не сбавляющими темп. Наоборот, у них все больше замыслов, проектов и успехов. Безусловно, это и про вас. Главный вопрос: как вам это удается?

— Сложный вопрос, но, если коротко, скажу так: я каждый день начинаю с чистого листа. Каждую репетицию провожу как в первый раз. Мой принцип: «не останавливаться». Все время что-то новое учу, что-то новое играю и записываю. Конечно, мне помогают: и Всевышний, и люди. Если есть высокие цели — всегда появятся и обстоятельства, и люди, которые помогут.

Так и получается «забег на длинную дистанцию». Правда, если уж проводить параллели со спортом, у меня больше ассоциаций со штангой, которую легко поднять, но сложно держать. Я скорее не «бегун», а «штангист».

— Симфонический репертуар вашего оркестра громаден, как и его дискография: достаточно назвать записи всех симфоний и инструментальных концертов Чайковского и Шостаковича. Вы давно играете и сейчас записываете полную симфоническую коллекцию Малера… А что с оперой? Вспоминаю относительно недавнюю «Травиату» в вашей постановке в «Геликоне», но хотелось бы еще…

— Много всего оперного было: перед локдауном в 2020 году мы сыграли в Московской филармонии «Летучего голландца» Вагнера в концертном исполнении — его записали и канал mezzo, и наш меломан.ру. До этого был опыт исполнения «Иоланты» Чайковского с Вероникой Джиоевой в заглавной партии — и в Казани, и в Большом зале Московской консерватории.

Если заглянуть дальше, еще в конце 1990-х я работал в театре Петербургской консерватории, где и состоялся мой дирижерский дебют — в опере Моцарта «Так поступают все». Потом участвовал в постановках «Евгения Онегина», «Богемы», «Царской невесты», «Иоланты»… Между прочим, именно там начинали наши выдающиеся маэстро Юрий Симонов и Юрий Темирканов: сначала как музыканты студенческого оркестра, чуть не за одним пультом, а потом как дирижеры. Под их руководством пели Нестеренко, Образцова… Представляете, какая была намоленная сцена — и мне посчастливилось в таком месте оперой заниматься.

Но и сейчас постоянно встречаюсь на сцене с нашими суперзвездами: и Аидой Гарифулиной, и Альбиной Шагимуратовой, и Венерой Гимадиевой, Хиблой Герзмава, Ольгой Бородиной, Катей Семенчук, Ильдаром Абдразаковым, Алексеем Тихомировым, Еленой Стихиной, Ольгой Перетятько… Боюсь кого-нибудь забыть — но я с ними не только «сотрудничаю», я с ними со всеми дружу.

Но так уж складывается судьба, что больше я занимаюсь оркестром. При этом с удовольствием дирижирую и вокально-симфоническими произведениями: кантатами, мессами. Вот только что мы исполнили Девятую симфонию Бетховена, Вторую Малера, «Мессу мира» Дженкинса, в которых, как известно, участвуют и хор, и певцы.

— Скажите, ваш Госоркестр в чем-то нуждается — может, есть кадровые, материальные проблемы?

— Нет, у нашего оркестра мощная поддержка на уровне раиса Республики Татарстан Рустама Нургалиевича Минниханова и правительства республики. Что касается кадров — если даже кто-то увольняется, тут же находятся новые музыканты. К нам просто так не попадешь, только через конкурс, и решение о зачислении принимает худсовет.

— В оркестре играют только местные, казанские музыканты?

— Да, только свои.

— Но вы же часто выступаете и с другими коллективами — есть ли среди них любимые?

Не так часто, это преувеличение. Но любимые оркестры есть. Назову два московских — Госоркестр имени Светланова и национальный молодежный (РНМСО) — и два петербургских: оркестр Петербургской филармонии и MusicAeterna.

— Юрий Башмет однажды сказал мне, что в день рождения всегда должен быть на сцене. Вы с ним согласны?

— В обычный день рождения — необязательно… Но есть юбилеи, круглые даты, и тут артист обязан быть на сцене. А что касается Юрия Абрамовича — я нередко был участником его «именинных» вечеров.

— А что вы выбрали для своего нынешнего юбилейного концерта — какую-то особенную программу?

— Она не то чтобы особенная, но каждая партитура на определенном этапе «стайерского забега» сыграла важную роль для моего становления. От Чайковского и Сен-Санса до Гершвина и Хачатуряна. Компания у нас будет прекрасная: Денис Мацуев, Ильдар Абдразаков, Вадим Репин, Вениамин Смехов, Александр Чайковский, Даниэль Шомодьи-Тот, Андрей Иванов, Александр Зингер, Екатерина Мочалова. Вести концерт будет Юлиан Макаров, с которым я дружу уже четверть века.

— Вы говорите, постоянно что-то учите. А что нового мы услышим в этом сезоне?

— Например, я никогда не играл «Жизнь героя» Рихарда Штрауса и вот, наконец, дошел до этой партитуры, сыграю ее в декабре на петербургском фестивале «Площадь искусств». Еще для меня определенным откровением станет Бриттен: что-то я уже играл — как Скрипичный концерт (в Московской филармонии, солистка Алена Баева, 2021 — прим. «РГ»), сейчас мы исполним его с Даниилом Коганом. И в тот же вечер — Морские интерлюдии из бриттеновской оперы «Питер Граймс». А вот Фортепианный концерт — это для меня премьера, сыграем с Энджелом Вонгом.

— У вас ведь, кроме музыки, есть яркие и необычные увлечения — мотоцикл, например. Не удивите чем-то еще?

— Музыка сама по себе настолько многообразна и объемна, что мне вполне хватает острых ощущений. Но есть еще две мечты, которые пока не удалось реализовать. Надеюсь, удастся на седьмом десятке (смеется). Первая — это научиться ездить верхом. Согласитесь, стыдно жить в Татарстане столько лет и не ездить верхом. Когда в 55 лет захотелось освоить мотоцикл, я просто пошел, научился, сел и поехал. Думаю, так же будет и с этой мечтой…

— Ну, а вторая?

— А еще интересно было бы научиться играть в гольф.

P. S. «Российская газета» не сомневается: все сбудется. С юбилеем, маэстро!

Кстати

15 лет назад, в первый же год работы с Госоркестром Татарстана, Сладковский основал несколько фестивалей: «Рахлинские сезоны», «Белая сирень», «Concordia», «Казанская осень». Они изменили все: афишу, публику, отношение к оркестру со стороны профессионального сообщества и СМИ.

Потом добавились — «Денис Мацуев у друзей», «Мирас», Органный фестиваль… Все эти фестивали оркестра «растят» музыкантов, расширяют их кругозор, делают их жизнь интересней. Музыканты исполняют разнообразный репертуар, выступают с разными дирижерами и солистами — и молодыми, и весьма маститыми.

Отсюда и непрерывный профессиональный рост коллектива, именно поэтому в 2018 году он получил собственный абонемент в Московской филармонии (пока это единственный такой прецедент с региональным оркестром). А в 2021-м оркестру было присвоено звание «академического».

Ольга Русанова, «Российская газета»