11 октября 2026 Татьяна Гринденко (скрипка), Наталья Павлова (вокал), Валерий Мастеров (виолончель) и Елена Цыбко (орган) выступят с барочной программой «Музыка Великой тишины» в Галерее Нико. В программе – духовная музыка Куперена и Бибера.
В этом музыкальном вечере встретятся два шедевра барочной духовной музыки : «Мистические сонаты» (или «Сонаты Розария») Генриха Игнаца Франца фон Бибера (ок. 1676 года) и «Уроки тьмы» (Leçons de ténèbres, 1714).
«Уроки тьмы» (Leçons de ténèbres, 1714) Франсуа Куперена произведение очень особенное. Буквально ténèbres переводится как «тьма». В католической традиции так называли особое богослужение Страстной недели (в среду, четверг и пятницу). Во время него в храме постепенно гасили свечи, погружая пространство в мрак. Оно написано на тексты ветхозаветного Плача Иеремии. Пророк оплакивает разрушение Иерусалима вавилонянами Каждая строка начинается с традиционных еврейских букв-символов (Alef, Beth, Vau, Jod), которые Куперен распевает с особой меланхоличной красотой.
После падения королевского двора эта изысканная музыка на долгое время ушла в тень. В XIX веке её порой считали «изнеженной» и архаичной. Произведение открыли заново после поражения Франции во Франко-прусской войне 1870 года, когда в стране начался активный поиск национальных культурных корней, и такие композиторы,как Дебюсси и Равель, провозгласили Куперена эталоном французской музыки. Сегодня три «Урока тьмы» — обязательная и очень ценимая часть репертуара исполнителей старинной музыки.
«Мистические сонаты» (их ещё называют «Сонаты Розария» или «Сонаты-гравюры») Генриха Игнаца Франца фон Бибера — один из самых ярких и загадочных скрипичных циклов эпохи барокко. В сборник входит 15 сонат для скрипки и бассо континуо. Предполагается, что Бибер закончил работу над циклом около 1676 года, но широкой публике он стал известен только после публикации в 1905 году. Из-за высокой виртуозности (быстрые пассажи, двойные остановки, расширенный диапазон) цикл довольно редко включают в концертные программы.
Наталья Павлова (сопрано) работала в театре «Школа драматического искусства» в качестве актрисы и певицы, участвовала в спектаклях «Евгений Онегин», «Каменный гость, или Дон Жуан мертв» (режиссер — Анатолий Васильев). Участница фестивалей «Декабрьские вечера» в Калининграде, Владимира Мартынова в Москве, «Зарядье», фестиваля на Капри, Нарни (Италия) и др. Солистка Московской Филармонии, постоянно сотрудничает с Академией Стариной Музыки МГАФ, под руководством Татьяны Гринденко, обладательница премий «Серебряный лев» международного фестиваля в Нарни, «Чистый звук» в номинациях опера и камерная музыка и др., входит в художественный комитет первого международного фестиваля «Русский Рим «(Рим, Палаццо Поли).
Татьяна Гринденко (скрипка) окончила Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского, где ee наставниками были профессора Юрий Янкелевич и Майя Глезарова. Лауреат многих международных конкурсов, в том числе имени П. И. Чайковского и имени Генрика Венявского. Основатель и руководитель ансамблей «Академия стариной музыки» и Opus Posth. Народная артистка России (2002). За выдающиеся достижения в музыкальном искусстве удостоена Государственной Премии Российской Федерации (2003).
Татьяна Гринденко выступала с ведущими оркестрами мира, принимала участие во многих престижных фестивалях современной и старинной музыки. Музыкальный руководитель ряда театральных постановок и перформансов.
Для Татьяны Гринденко писали такие известные композиторы, как Альфред Шнитке, Арво Пярт, Владимир Мартынов, Луиджи Ноно, Валентин Сильвестров, Александр Бакши и другие.
Ансамбль «Opus Posth»
В 1999 году на базе «Академии старинной музыки» — первого в стране барочного ансамбля, основанного Т.Гринденко и А.Любимовым, — специально для осуществления проекта «Новое сакральное пространство» был создан ансамбль OPUS POSTH. В его основу положена концепция композитора и философа Владимира Мартынова, определяющая как название ансамбля (opus posthumum – посмертная публикация музыкального произведения), так и современную культурную ситуацию. Суть концепции – осознание необратимости процесса крушения принципов, служащих базисом композиторской музыки, и рождения нового пространства музицирования. Не выражать и переживать реальность, но пребывать в ней – такова цель опус-пост-музыки.
Программа концерта
Франсуа Куперен (1668 -1733)
» Уроки тьмы» номер 1 «Для Великого Четверга»
Генрих Игнац Бибер (1644 -1704)
Избранные «Сонаты мистерии»
Франсуа Куперен (1668 -1733)
Избранные сочинения для органа соло
Отрывки из «Приходской мессы»
«Уроки тьмы» номер 3 » Для Великого Четверга»
Пресс-служба Галереи Нико