
По традиции о предстоящем Пасхальном фестивале для читателей «Российской газеты» рассказал его художественный руководитель Валерий Гергиев.
Вчера на встрече с представителями СМИ Патриарх Московский и всея Руси Кирилл передал свое пасхальное послание. В нем, в частности, говорится…
…Воскресение Христово даровало нам подлинную свободу и наполнило бытие человека смыслом. Самое главное — оно открыло путь в Жизнь Вечную всякому верующему во Христа и пребывающему в Церкви.
…мне хотелось бы обратиться к молодежи, которой предлежит широкое поле трудов, дерзаний и свершений, вам предстоит созидать будущее нашего народа и нашей Церкви. Пусть же силы, таланты, способности, дарованные вам от Господа, будут использованы на благо ближних для свершения святой воли Божией.
Все восемь лет своего существования Московский Пасхальный фестиваль позиционировал себя не просто в качестве музыкального «сопровождения» к главному христианскому празднику, но и как крупнейший российский культурный проект, имеющий благотворительный акцент.
Афиша Пасхального, восемь лет назад состоявшая из 20 концертов в Москве, сегодня предлагает сто программ хоровой, симфонической, вокальной и инструментальной музыки в 28 городах России. Большая часть из них — благотворительные.
Пасхальный фестиваль давно обрел очертания общенационального, но и сегодня не отрекается от своих «московских корней». По традиции о предстоящем Пасхальном фестивале для читателей «Российской газеты» рассказал его художественный руководитель Валерий Гергиев.
— В этом году Пасхальный фестиваль откроется мировой музыкальной премьерой. Новое сочинение Родиона Щедрина «Симфонический диптих» появилось по специальному заказу фестиваля?
— Нет, так случилось, что Родион Щедрин написал новое произведение, а я решил его впервые исполнить именно на Пасхальном фестивале. Тематически «Симфонический диптих» связан с его оперой «Очарованный странник».
У композиторов так бывает: скажем, Третья и Четвертая симфонии Сергея Прокофьева связаны с материалом его оперы «Огненный ангел» и балета «Блудный сын», написанных незадолго до создания симфоний.
У нас с Родионом Константиновичем остались очень светлые и даже восторженные воспоминания от исполнения «Очарованного странника» — особенно в Петербурге в Концертном зале Мариинки. И хочется верить, что на этот раз нам вновь удастся порадовать всех, кто в Пасхальное воскресенье придет на концерт-открытие в Большой зал консерватории.
— Кроме премьеры «Диптиха» музыку Родиона Щедрина вы будете исполнять почти на всех маршрутах Пасхального: в Казани, Перми, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, Ереване. Чем объясняется, что в последние сезоны Щедрин стал чуть ли не титульным композитором Мариинки?
— Ежегодно с оркестром Мариинского театра мы исполняем произведения как минимум десяти живущих авторов — и российских, и европейских.
Приведу в пример только крупные проекты: приезд в Петербург француза Анри Дютийе и британца Томаса Адеса, работа с партитурами петербургских композиторов — Бориса Тищенко, Геннадия Банщикова, недавно ушедшей Галины Уствольской, исполнение сочинений Софии Губайдулиной, мировая премьера в Ганновере «Мистерии Апостола Павла» Николая Каретникова.
У меня нет ощущения, что мы уставились в произведения одного композитора. Но, конечно, Родион Константинович — человек блестящего мастерства, огромного опыта и точного выбора тематики, оказался особенно близок Мариинскому театру. Для меня же очень важна идея — исполнять живущих авторов. Общение с ними — глоток воздуха для любого дирижера. С Бетховеном или Вагнером такая возможность утрачена навсегда.
— В этом году Пасхальный фестиваль пересечет границу России: такое было лишь однажды, в 2006 году, когда на Украину вы повезли проект «Киевская Русь», продолжения которого так и не случилось. С каким посылом летите теперь в Ереван?
— Три года назад на Украине я откровенно позиционировал свою точку зрения на отношения наших стран. Само название нашего проекта — «Киевская Русь», несло в себе объединяющий смысл, показывая огромную роль и Киева, и Руси в этом союзе.
Мне кажется странным занятием пытаться строить отношения на выяснении, кто важнее или самостийнее в этом союзе. В этом году мы летим в Армению, с которой меня связывают счастливые годы моей жизни и работы. Впервые я попал в Ереван чуть ли не студентом Ленинградской консерватории. В возрасте 26-27 я неожиданно получил предложение возглавить Государственный симфонический оркестр Армении.
И совершенно особенные, очень эмоциональные творческие и дружеские контакты, сложившиеся тогда с коллегами — моими ровесниками и живыми легендами, такими как Эдвард Мирзоян, Лазарь Сарьян, Арно Бабаджанян, Александр Арутюнян, принесли мне огромную радость. Слава Богу, сегодня и Мирзоян, и Арутюнян в здравии: я очень жду мгновения, когда мы вновь увидимся. На концерте в Ереване исполню их сочинения.
Этот приезд в первую очередь продиктован желанием не потерять связей, которые независимо от политики остаются между людьми. Они остаются и в России, и на Украине, и в Белоруссии, и в Прибалтике, в Армении, в Грузии, в Азербайджане.
— Грузия впервые не участвует в Пасхальном фестивале. Традиционно в Москве выступали грузинские коллективы: «Гори», «Рустави», «Мдзлевари». Их не пригласили, или они отказались?
— Мы посылали всем приглашения, но никто не откликнулся. Абсолютно невозможно предположить, чтобы команда Московского Пасхального фестиваля или я пришли к глупейшему решению исключить грузинских музыкантов из нашей программы. Более того, я не зачеркиваю для себя возможность выступить в Тбилиси, в Киеве — как, собственно, в любой стране.
На фоне культуры наших народов и тысячелетней общей истории события последних четырех-семи лет — это капля в море. Так что неуважение друг к другу, недооценка наших глубинных связей свидетельствуют лишь о культурном невежестве, об убогом восприятии мира. Это не может дать долгосрочных преимуществ. Мир устроен так, что в нем побеждает не временное, а вечное, глубинное.
Именно культура по-прежнему объединяет нас. Это тот источник, к которому надо прильнуть, чтобы не забывать, где твои корни. И мы будем стремиться к тому, чтобы он был живым, а не мертвым. В этом году в Хоровой программе участвуют коллективы из Армении, Южной и Северной Осетии, Абхазии, Украины, Эстонии, Литвы, Сербии, Румынии, Болгарии.
— Кризис, видимо, не отразился на Хоровой программе фестиваля, зато состав приглашенных солистов выглядит в этом году скромнее.
— Мне так не кажется. 2 мая, в мой день рождения, в Петербурге выступят Анна Нетребко и Денис Мацуев. Думаю, что «сюрпризом» появятся и другие наши друзья. Концерт будет благотворительным, и, если нам удастся собрать какие-то средства, они пойдут на реализацию моей давнишней мечты: сделать записи на DVD крупнейших произведений репертуара Мариинки.
В нашей Пасхальной программе выступят Юрий Башмет, молодой талантливый скрипач из Армении Сергей Хачатрян, один из лучших скрипачей мира Николай Цнайдер. В исполнении оперы Белы Бартока «Замок герцога Синяя Борода» впервые на венгерском языке в Москве будут участвовать замечательная певица Илдико Комлози (Венгрия), считающаяся сегодня чуть ли не лучшей Юдит в мире, и молодой венгерский бас Габор Бретц.
— В этом году трудными будут региональные маршруты: в общей сложности вы проведете с оркестром 8 дней в железнодорожных вагонах плюс ежедневные выступления в городах. Не жалко так изнурять коллектив?
— Посмотрим, что из этого получится. Пасхальный фестиваль мы делаем прежде всего для российской публики, для тех 150 миллионов людей, которые живут в нашей стране. Мы не относим себя к клубу избранных, считающих, что выступать надо только в элитных залах для публики, которая отдает по 500-600 евро за билет.
Мы — театр всемирного значения, но прежде всего мы — государственный российский театр. И наша опора и духовная поддержка — это люди, которые живут здесь. Поэтому мы должны сделать все, чтобы двери Пасхального фестиваля были для них открыты как можно шире.
Ирина Муравьева, «Российская газета»
