В Москве проходит уникальный фестиваль «Опера Live», не имеющий аналогов в России. В разгар этой оперной феерии на вопросы ответил его художественный руководитель Василий Ладюк.
— Как у вас возникла идея этого фестиваля?
— Наверное, тут сложились несколько основополагающих факторов. Прежде всего это мое внутреннее взросление — опыт, мастерство и понимание того, что все то, что в какой-то степени покорено, — это снова должно стать базовой ступенью. И что нужно искать путь для новых витков развития. Такой мощный виток и есть фестиваль «Опера Live».
— А есть ли цель у вашего фестиваля?
— Фестиваль — это живой организм, некая творческая лаборатория, если хотите. И самое ценное это то, что участники могут проявить себя не только как оперные певцы, но и как участники целых творческих концепций. Направления могут быть самыми разными: камерная музыка, джаз, хоровая музыка… И именно это показывает разносторонность программы фестиваля, в котором опера как жанр была представлена только на открытии фестиваля в московском театре «Новая Опера» им. Е. В. Колобова.
— Для европейской молодежи опера давно стала культовым явлением. Как вы считаете, почему у нас в стране опера пока не получила столь широкой популярности?
— Россия — великая страна, но и потрясения у нее были не менее великие. Самое последнее — это распад СССР, и после этого было сложное время не только для оперы, но и для нашей культуры в целом, время, которое длилось почти два десятилетия. Тем не менее мне кажется, что мы сумели сохранить самое главное — наши прославленные традиции. И именно это позволяет уже сегодня с уверенностью сказать, что ситуация в классической музыке и большой опере меняется к лучшему.
Залы театров и концертных залов заполняются, и часто — с аншлагом. Зрительскую часть составляют не только люди преклонного возраста, а также и молодежь в большей степени. Этот успех лежит целиком и полностью на творческих руководителях ведущих концертных и театральных организаций Москвы, таких, как Большой театр, «Новая Опера», МАМТ, Дом музыки, Московская филармония.
— Вернемся к истокам. Как вы начинали? Помните свой первый опыт на сцене в роли вокалиста?
— О, да! Театр «Новая Опера», июнь 2005 года, опера «Евгений Онегин» и титульная роль в ней… Это было «незабываемо и шедеврально», конечно же, только на мой «зеленый» взгляд. Мой педагог Дмитрий Вдовин спустя всего 30 минут после окончания спектакля быстро опустил меня на землю, и это было, несомненно, правильно. Сейчас я смотрю назад и понимаю, насколько я тогда был неопытен и даже несостоятелен в какой-то мере.
Но это очень хороший опыт, который дал мне энергетический импульс к развитию. И, конечно же, за это нужно сказать спасибо руководству театра, которое доверило молодому и совсем неопытному артисту Василию Ладюку выступить в главной партии на своей сцене.
— И все-таки почему «Опера Лайв«? Неужели бывает «неживое» исполнение оперы? С чем связано такое название вашего фестиваля?
— В жизни все бывает… Шучу! Опера — живая материя, и, будучи оперным артистом, я знаю это не понаслышке. Именно нарочитая подчеркнутость этого в названии говорит о том, что и фестиваль тоже живая материя, и что опера здесь только лишь как основополагающий жанр.
— Ваш фестиваль блистательно начался с оперы «Севильский цирюльник». Партия Фигаро будто написана для вас, так искрометно вы ее исполнили. Скажите, в этой опере вы в образе, играете Фигаро, или вы такой и есть — живой, находчивый, энергичный, немного плутоватый, но добрый человек?
— Невозможно исполнять роль, не погружаясь в нее с головой, так как в противном случае зритель не поверит… Какого бы персонажа я ни исполнял, будь то плут Фигаро, франт Онегин, любящий отец Жермон — каждый из них живет в моем сердце. Для каждого артиста работа — это жизнь, а жизнь — это работа!
Ближайший концерт фестиваля состоится 18 ноября в Камерном зале Московского международного Дома музыки, в нем прозвучат сочинения Гершвина в исполнении Василия Ладюка, его друзей и стипендиатов благотворительного фонда В. Спивакова.
Софья Куликова, «Московская Правда»