С 21 по 23 декабря 2021 в Первом павильоне киностудии «Ленфильм» пройдет специальный проект «Schnitke live (E+U). Оркестр громкоговорителей».
Это мультимедийная выставка-концерт с исполнением музыки Альфреда Шнитке на многоканальной системе акусмониум, визуальным контрапунктом к которой станет видеоинсталляция. Куратор проекта – музыкант Олег Нестеров.
Это часть масштабного проекта «Три степени свободы. Музыка кино СССР», посвященного феномену советской киномузыки. В декабре этого года заработал сайт проекта, вышли книга «Три степени свободы. Музыка кино СССР. Шнитке» (издательство «Порядок слов») и сборник киномузыки Шнитке на всех цифровых площадках.
Готовятся к релизу музыкальный сборник на виниле и образовательный курс на портале «Арзамас».
«Schnitke live (E+U)» – аудиовизуальное путешествие по миру киномузыки Альфреда Шнитке, одного из крупнейших композиторов XX века, автора музыки к легендарным картинам «Ленфильма» и «Мосфильма»: «И все-таки я верю…» Ромма, «Восхождение» Шепитько, «Фантазии Фарятьева» Авербаха, «Стеклянная гармоника» Хржановского, «Посетитель музея» Лопушанского.
Киномузыка стала для Шнитке настоящей лабораторией стиля, испытательным полигоном для идей:
«задача моей жизни – это преодоление разрыва между «Е» и «U» ( E-Musik , ernste Musik и U-Musik, Unterhaltungsmusik – серьезная и развлекательная), даже если я при этом сломаю себе шею».
Преодолеть этот разрыв композитору действительно удалось: самые удачные находки в киномузыке Шнитке использовал в своих академических произведениях: основная тема, которая звучит в «Стеклянной гармонике» Хржановского, попала во Вторую скрипичную сонату, тема из «И все-таки я верю…» во многом легла в основу Первой симфонии Шнитке, а прекрасные музыкальные темы из фильмов Элема Климова «Похождения зубного врача» и «Спорт, спорт, спорт» стали еще прекраснее в «Сюите в старинном стиле». Именно исследование взаимовлияний кино- и академической музыки Шнитке стали главной целью нашего проекта.
Андрей Хржановский называл Шнитке изобретателем «многоканального» языка. Для композитора были очень важны поиски в области соединения разных фактур, идея многоэтажного пространства:
«…Сама наша жизнь невероятно эклектична, мы живем под воздействием многих факторов. Мы воспринимаем мир «многоканально», мы думаем параллельно несколько мыслей, слушаем радио, смотрим телепрограмму, занимаемся еще чем-то…».
Музыка Шнитке на «Ленфильме» будет исполнена на акусмониуме, «оркестре громкоговорителей», созданном для живого исполнения многоканальной музыки. Акусмониум состоит из расположенных по всему пространству 40-60 громкоговорителей различных форм, размеров, частотных характеристик и пульта, с помощью которого дирижер создает пространственное звуковое полотно.
В самих принципах акусмониума заложены многослойные фактуры и теневая музыка, которые Шнитке активно использовал в своей работе.
Почему акусмониум?
«В своих работах Альфред Шнитке часто обращался к пространственному звуку, будь то многослойные фактуры или варьированное эхо. О многоканальном звуке (стереофонии, квадрофонии, октофонии) он говорил как о важнейшем открытии, которое принесло в звучащую материю живую игру музыкальным пространством и тем самым избавило ее от мертвенности одномерной звуковой дорожки. Это было еще в 1970-м, когда Шнитке сделал нашумевший доклад в стенах Московской консерватории, где речь шла о проблеме живого и мертвого в музыке.
Сочиняя Третью симфонию, рассчитанную на новый зал Гевандхауза, Шнитке намеревался в полной мере использовать все его возможности: «…Кроме чрезвычайно выгодной естественной акустики—все микрофоны и динамики, установленные в стенах и на потолке. С помощью такой техники можно было бы создать любую движущуюся звуковую картину. Я представлял себе, что удастся реальное звучание оркестра на сцене сопоставить с записанным, пространственно статичное—с неким движущимся вихрем музыкальной фонограммы. Однако пока новая техника полностью не освоена, возможности зала не изучены, задуманный эффект остался нереализованным».
Мы берем на себя смелость попробовать реализовать его идею сейчас».
Олег Нестеров
Дирижерами «оркестра громкоговорителей» станут знаковые российские и зарубежные музыканты, каждый из которых исполнит свой пространственный вариант музыки Шнитке.
Вечером 21 декабря за пульт акусмониума встанут композитор и художник Антон Яхонтов aka Patrick K.-H., куратор международного фестиваля электронной пространственной музыки «Акусмониум», а также композитор эмбиентной и экспериментальной музыки и куратор лейбла Simphonic Silence Inside Илья Symphocat.
22 декабря на акусмониуме сыграют Олег Нестеров и французский композитор Армандо Балис, один из ведущих представителей акусматической музыки сегодня.
23 декабря дирижером оркестра громкоговорителей выступит Борис Шершенков, звукохудожник и конструктор музыкальных инструментов.
Автор видеоинсталляции – Дина Караман, видеохудожник и режиссер, участница Венецианской биеннале, фестивалей MIEFF, «Послание к человеку» и «Зеркало».
Пресс-служба киностудии «Ленфильм»