8 февраля 2020 Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана представит в Большом зале консерватории ожидаемый публикой концерт «Скрябин. Рахманинов».
О предстоящем событии мы побеседовали с пианистом Николаем Хозяиновым, который выступит на концерте солистом.
«Скрябин. Рахманинов» с Николаем Хозяиновым и Дмитрием Шишкиным
— После победы на Международном концерте в Варшаве в 2010-м году, где вы были самым молодым участником, вас назвали «абсолютно сформировавшимся артистом крупного масштаба» и «продолжателем русского пианизма рихтеровского измерения». Насколько оправданны эти эпитеты на ваш взгляд?
— Мне приятно слышать теплые слова от публики и критиков. Музыка – это моя страсть, и ничего не доставляет мне большего удовольствия, чем делиться музыкой, чувствами, мыслями и эмоциями с людьми, для которых я играю. Я надеюсь, что моя музыка принесет частичку прекрасного, скрасит чей-то день и наполнит его гармонией и красотой.
— Вы были юным дарованием, а потом пришлось «отрабатывать» авансы критиков. Какие события последнего десятилетия считаете своими победами?
— Побед было много. Я часто гастролировал, победил на Дублинском и Сиднейском конкурсах пианистов, выступал на всех континентах, кроме Антарктиды, встретился с огромным количеством ярких, талантливых людей. В их числе – Император Японии Акихито и Императрица Мичико, которые посетили мой концерт в Токийском Сантори Холле.
Я люблю японскую культуру, говорю на японском языке и немало прочитал произведений богатой японской литературы. Поэтому беседа с Императорской четой была особенно приятной.
— Учитывая плотный концертный график, где находите источник вдохновения? Как и чем подпитываете культурный бэкграунд?
— Когда есть свободное время, например в дороге, люблю читать и изучать что-то новое. Открываю для себя новую музыку как нашего, так и прошлого времени. Изучаю культуры и языки разных стран, читаю произведения французской, итальянской, немецкой, английской литературы в оригинале.
Недавно заинтересовался китайским языком и открыл для себя немало потрясающих произведений китайской поэзии. Для меня поэзия и музыка – сестры, ведь в поэзии столько же музыки, как и музыки в поэзии.
— Московский государственный академическим симфонический оркестр под управлением Павла Когана много раз приглашал вас в качестве солиста. Как складываются отношения с одним из самых старейших и известных оркестров страны?
— 8 февраля будет шестой концерт, который я и Московский государственный симфонический академический оркестр под управлением Павла Когана играем вместе.
Наше первое совместное выступление я очень хорошо запомнил, это было в 2014 году, тогда я приехал в Москву из Японии специально для концерта на один день посреди большого японского тура. И сразу же после концерта поехал в аэропорт и улетел на концерт в Осаке. С тех пор мы играем вместе каждый сезон.
В прошлом сезоне мне выпала большая честь выступать с самим Павлом Леонидовичем Коганом. Маэстро Коган — невероятный музыкант, тонко чувствующий музыку и солиста. Играть с ним большая радость. Он создал потрясающий коллектив, и я всегда испытываю истинное удовольствие, выступая с музыкантами этого оркестра.
— Расскажите о подготовке к концерту «Скрябин. Рахманинов» с МГАСО.
— Концерт Скрябина я играл не раз, и очень жду выступления с Московским государственным академическим симфоническим оркестром под управлением Павла Когана. Я уверен, все мы получим большое удовольствие. Скоро состоится совместная репетиция, на которой мы пройдем все детали этого замечательного сочинения.
— Что ждать наслушанным любителям классики от романтического концерта А. Скрябина с вашим участием?
— Концерт Скрябина исполняется не так часто, как другие фортепианные концерты русских композиторов. В нем столько красоты, столько страсти, что, как мне кажется, он никого не оставит равнодушным.
— Что посоветуете слушателям, которые только начинают открывать для себя музыку Скрябина?
— Александр Скрябин был одним из тех артистов, которые менялись всю свою жизнь, постоянно искали что-то новое и неизведанное. В течение жизни, Скрябин прошел преобразование от композитора, пишущего в стиле, похожем на Шопена, до практически атонального композитора. Его язык менялся постоянно. Поздние работы поражают силой его воображения.
Этот концерт был написан молодым Скрябиным и влияние Шопена здесь невозможно не заметить. Но вся музыка, которую вы услышите на концерте, абсолютно самобытна, она пропитана духом Скрябина, его порывистостью, его горячей страстью.
Александр Скрябин: “Силен и могуч тот, кто испытал отчаяние и победил его”
— И музыканты, и слушатели сегодня живут в мире больших скоростей, готовых решений, привлекательных слоганов. На ваш взгляд, какую миссию несет классическая музыка и вы, как сформировавшийся пианист с международной известностью?
— Мне кажется, это удивительное чувство — находиться в одном пространстве с исполнителями, другими слушателями, и наслаждаться живой музыкой, которая исполняется прямо перед тобой, в том же самом зале, ее спонтанностью и необыкновенностью. Забыть все на свете и погрузиться в эмоции, чувства, разворачивающиеся и бушующие прямо здесь и сейчас.
Мне кажется, что люди, ощутив все это хотя бы один раз, не смогут больше жить без этого. И будут снова и снова возвращаться за новыми впечатлениями. В этом и есть прелесть музыки!
Убежден, что ничто не сможет у нее это отнять, как бы сильно не ускорялась жизнь. А я хочу поделиться радостью создания и наслаждения музыкой с как можно большим количеством людей.
Беседовала Наталия Морозова