Фортепианное трио имени М. Л. Таривердиева посвятило вечер 95-летию со дня рождения композитора.
Микаэл Таривердиев никогда не стремился писать «в стол»: он хотел быть услышанным и понятым широким слушателем.
Но став известным благодаря музыке к советским фильмам, обрек себя на другую проблему: сочинения композитора в серьезных академических жанрах до сих пор во многом остаются в тени.
А зря: Таривердиев оставил после себя 4 балета, 5 опер, инструментальные концерты, симфонию и камерные сочинения. Один из лучших учеников Арама Хачатуряна, Микаэл Леонович получил классическое образование в Гнесинском институте и хорошо усвоил традиции отечественной и европейской школ.
Киномузыку Таривердиев во многом воспринимал как пространство для экспериментов, которые потом можно было применять в других жанрах.
Артисты Фортепианного трио имени М. Л. Таривердиева взяли на себя миссию знакомить слушателей с редко исполняемыми шедеврами композитора. Ансамбль собрался ради исполнения Фортепианного трио Микаэла Леоновича и дебютировал в 2023 году в Малом зале консерватории на концерте к юбилею Хачатуряна.
С благословения вдовы Таривердиева — Веры Гориславовны — трио получило имя композитора.
В нынешнем составе выступают пианист Иван Соколов, скрипачка Анастасия Кускашёва и виолончелистка Екатерина Семёнова — выпускники Московской консерватории и Гнесинской академии.
В их репертуаре много сочинений ХХ–XXI веков, в том числе новая музыка: специально для коллектива уже написали произведения Иван Глебович Соколов, Андрей Микита, Алина Подзорова и другие авторы.
Современные опусы соседствуют в программах с классическими трио (в том числе Рахманинова и Бородина): сочетать популярную музыку с раритетами — один из творческих принципов ансамбля, ведь так широкой публике проще воспринимать неизвестное.
Этот же принцип лег в основу программы, исполненной 9 октября 2026 года в Доме русского зарубежья имени Александра Солженицына: Фортепианное трио имени М. Л. Таривердиева впервые представило программу, целиком посвященную композитору, к 95-летию со дня его рождения.
Хиты, любимые миллионами телезрителей, встретились с редко звучащими произведениями. Самым ожидаемым событием вечера стало исполнение «Полифонического трио» (1957) — юношеского сочинения Таривердиева, созданного композитором в студенческие годы.
Музыка почти не звучала при жизни автора, и даже Вера Таривердиева, присутствовавшая на концерте, услышала сочинение впервые. Рукопись была найдена после смерти композитора, и уже в XXI веке Фортепианное трио имени М. Л. Таривердиева избавило музыку от забвения.
«Полифоническое трио» открыло программу вечера, став точкой отсчета. В первых двух частях Таривердиев обращается к «ученым» жанрам — Токкате и Пассакалии. В Токкате и финале проглядывали сатира и бравада, что невольно вызывало ассоциацию с некоторыми сочинениями Шостаковича.
В Пассакалии Таривердиев уже серьезен: мрачный монолог медленной части — шедевр искренности. Тема, по законам жанра повторяющаяся вновь и вновь, напоминает здесь навязчивую мысль, и лишь легкая улыбка среднего раздела оттеняет грусть. По времени Пассакалия звучит почти столько же, сколько первая часть и финал вместе взятые, что делает ее самым значимым эпизодом цикла.
Проведя слушателей по ностальгическим хитам — среди них сюита из фильма «Семнадцать мгновений весны» (в обработке Ивана Соколова), песня «Маленький принц» (солистка — Елизавета Канаузова) и «Снег над Ленинградом» — ансамбль подвел итог вечеру, исполнив второе Фортепианное трио.
Это последнее сочинение, которое Таривердиев отметил опусом: партитура была завершена в 1994 году уже тяжело больным композитором. Пожалуй, этот номер особенно удался музыкантам: в ансамбле чувствовалась сыгранность, чуткость и увлеченность, интерес к действительно сложной музыке.
Очевидны другие масштабы цикла: две его части почти вдвое превышают объем «Полифонического трио». Иные и смыслы, заложенные в произведении: это философское высказывание с высоты прожитых лет.
Программа вечера получила название «Ностальгия по-настоящему»: Таривердиев в своем творчестве смог точно попасть в настроение эпохи и не потерять актуальность после ухода. Велика вероятность, что на концерте присутствовали люди, далекие от академического искусства, слышавшие музыку композитора лишь по телевизору. Но и они, возможно, сделали для себя открытие: Таривердиев бывает другим.
Неля Насибулина