Пятый фестиваль актуальной музыки «Другое пространство» пройдет в Москве со 2 по 6 ноября 2016. Два года назад он получил широкий резонанс благодаря появлению на афишах имени дирижера Владимира Юровского.
Дальновидный музыкант-просветитель взял на себя художественное руководство, обеспечив смотру приток новой, самой разнообразной публики, и одновременно ввел в репертуар Госоркестра имени Светланова редкие для российского исполнительского искусства сочинения.
В этом году коллектив Юровского участвует в трех вечерах «Другого пространства», каждый из которых по-своему уникальный. О программе фестиваля рассказал его арт-директор Рауф Фархадов:
«Первое «Другое пространство» мы провели в 2009 году. Несмотря на свою недолгую историю, фестиваль в короткий срок приобрел высокий интеллектуальный и творческий статус, а с приходом Владимира Юровского обрел второе дыхание, наполнился новыми форматами и категориями музыки.
В этом году в программе неожиданные, радикальные, новаторские и ставшие классикой сочинения. Мне особенно отрадно, что будет представлен ряд мировых премьер, в том числе и двух российских авторов – Олега Пайбердина и Владимира Николаева. «Глас» (Vox) – симфоническая версия камерного опуса Пайбердина. «Фантомы» Николаева – новое сочинение, специально созданное для нынешнего «Другого пространства».
Наш первый фестивальный день носит булезовский характер – все первое отделение концерта так или иначе связано с творчеством Пьера Булеза. Впервые российским оркестром будет исполнен его «Ритуал памяти Бруно Мадерны», а также посвященная Булезу «Маленькая торжественная музыка» Дьердя Куртага, прозвучавшее на фестивале в Люцерне на 90-летие композитора.
В программе открытия «Другого пространства» такие значимые сочинения, как «Танцы с умершим другом» Владимира Мартынова и Вторая симфония Галины Уствольской
Еще более интересным мне кажется концерт 5 ноября: по приглашению дирекции фестиваля и Владимира Юровского приезжает Азербайджанский государственный симфонический оркестр, чтобы принять участие в исполнении «Групп» (1955–57) Штокхаузена, очень сложном сочинении для трех симфонических коллективов. Для привыкших к классическим нормам оркестрантов это будет новый опыт.
Госоркестр Светланова играет много разной музыки, но в этот раз столкнется с радикальным произведением, где важно артикулировать каждый звук, такт, паузу. Каждая из 22 задействованных групп должна иметь индивидуальную окраску, оттенок. Задача исполнителей в том, чтобы скоординировать, сгруппировать, выявить сонористическую специфику мышления Штокхаузена.
На этом же концерте силами Бакинского оркестра состоится российская премьера Симфонии Лучано Берио. Здесь же прозвучит сочинение Фараджа Караева «1791» – это камерная версия его же симфонической серенады «Я простился с Моцартом на Карловом мосту в Праге».
6 ноября Госоркер Светланова представит ораторию Джона Адамса «Эль Ниньо». Интересное сочинение, новое для российского слушателя, с участием солистов из Штатов и Великобритании. Я не припомню, чтобы на фестивалях современной, актуальной музыки было представлено несколько симфонических проектов такого масштаба, каждый из которых мог бы стать и мини-фестивалем, и мини-пространством музыки XX-XXI века.
Что касается концертов камерной музыки, то следует обратить внимание на концептуальный проект Петра Айду и Алексея Любимова «Американские горки»: от Айвза до Адамса, от пианолы до препарированного фортепиано» – проследите, как сопоставляется пианола, фортепиано и препарированный инструмент.
5 ноября можно послушать концерт «Академии старинной музыки» с Владимиром Мартыновым и Татьяной Гринденко. 6 ноября, помимо основной симфонической части в зале Чайковского, будет представлен постминималистский опус Tehillim Стива Райха (Московский ансамбль современной музыки и Федор Леднев). Этот вечер предполагает также участие в дискуссии философов, филологов, историков и библеистов.
Спектр современной музыки в концепции «Другого пространства» 2016 года широчайший: это актуальная музыка, специально созданная для фестиваля, сочинения, ставшие классикой XX века, классика авангарда, минимализма и пост-минимализма. Охватив даже часть программы, можно составить точное представление о современном композиторстве».
Рауф Фархадов, «М24«