Его музыка ввергает в медитативный транс, но может призывать и к солидарности с жертвами политических репрессий.
На протяжении нескольких десятилетий Арво Пярт остается одним из самых влиятельных и наиболее часто исполняемых современных композиторов. Он удостоен множества наград и почетных званий. Его музыкальному стилю свойственны минимализм, концентрация на существенном, аскетизм и выразительность.
Он редко высказывается на общественно-политические темы, но, тем не менее, свою четвертую симфонию посвятил Михаилу Ходорковскому и «всем тем», как подчеркнул Пярт, «кто взят под стражу или лишен своих прав в России». В сезоне 2006-2007 годов Арво Пярт все исполнения своей музыки просил посвящать памяти убитой российской журналистки Анны Политковской. 11 сентября 2015 года суперзвезда современной классической музыки отмечает свой 80-летний юбилей.
Музыка из одного трезвучия
Пярт сочиняет медитативную музыку. Что именно придает его произведениям их уникальное звучание?
«Для многих людей его музыка является источником вдохновения»,
— говорит Ану Кивило, директор Центра Арво Пярта в эстонском городе Лауласмаа в 35 километрах от Таллина.
Музыка Пярта, который начал сочинять в 14 лет, не подается категоризации. Его называют «пишущим музыку монахом», и он действительно держится особняком. Его композиторский стиль продолжает многовековые музыкальные традиции: порой целое сочинение состоит у него из одного мажорного или минорного трезвучия.
«Я обнаружил, что бывает достаточно, когда красиво сыгран один-единственный тон»,
— как-то сказал маэстро.
Родившийся в 1935 году в эстонском городе Пайде композитор определяет собственный стиль латинским словом «tintinnabuli» — «колокольчики» (подразумеваются небольшие церковные колокола с характерным призвуком). Прежде чем Арво Пярт пришел к этому стилю, который называют также «сакральным минимализмом» или «новой благозвучной музыкой», он экспериментировал в различных техниках музыкальной композиции и стилевых моделях, в частности, с серийностью двенадцати тонов и техникой коллажа. В советское время его то прославляли, то запрещали.
Музыка Пярта звучит в кино, в частности, в саундтреке фильма «Покаяние», в современных хореографических постановках и растиражирована на огромном количестве альбомов. Альбом «Adam’s Lament» получил в 2014 году премию Grammy.
К числу восторженных поклонников композитора относятся музыканты самых разных направлений: скрипач-виртуоз Гидон Кремер и легенда джаза Кит Джарретт, звезды поп-музыкального авангарда Бьорк и Ник Кейв. И не только музыканты. Немецкий художник Герхард Рихтер (Gerhard Richter), в июле этого года реализовавший вместе с Арво Пяртом совместный проект в Манчестере, называет его музыку «гипнотической».
Однако у эстонского композитора есть не только поклонники, но и оппоненты, критикующие его как «создателя примитивного саундтрека для салонов красоты» и ушедшего в мистицизм эзотерика.
Несмотря на известность и славу, Арво Пярт имеет репутацию скромного и немногословного человека. Запросы на интервью по поводу своего дня рождения он вежливо отклоняет, отвечая, что за него говорит его музыка. Арво Пярт – это композитор, который, говоря словами американского театрального режиссера Роберта Уилсона, «сочиняет тишину». Вместе Пярт и Уилсон осуществили весной этого года сценический проект «Adam’s Passion» в Таллине.
Вдохновленный Германией
Еще в самом начале своей музыкальной карьеры Арво Пярт стал стипендиатом художественной программы Немецкой службы академических обменов DAAD в Берлине, которую он позднее благодарил за смелость, выразившуюся в том, что DAAD «пригласила неизвестного эстонского композитора».
В Германии позднее начался и его путь к всемирной славе. Пярт перебрался в Западный Берлин в 1981 году. За год до этого в условиях политического нажима в СССР он воспользовался шансом и уехал с женой Норой и сыновьями сначала в Вену, а потом в Западный Берлин, где он и жил постоянно до недавнего времени. В Германии его начал издавать один из самых знаменитых немецких лейблов ECM.
В мае этого года композитор посетил Берлин снова – по случаю торжеств, посвященных его юбилею.
«Немецкий язык вдохновлял меня во время создания целого ряда сочинений,
— говорит Пярт.
Безусловно, многочисленные немецкоязычные тексты, с которыми я имел дело, сформировали меня и мою музыку. За это я им глубоко благодарен».
Несколько лет назад Арво Пярт вернулся в Эстонию. Ее природа, леса, дюны и ее море — источники его вдохновения. Он как-то сказал:
«Тишина всегда совершеннее музыки. Надо научиться слушать тишину».