Жизнь выдающего музыканта, альтиста и дирижера Рудольфа Баршая похожа на длинную, чудесную, неожиданную и непредсказуемую сказку, хотя некоторые склонны рассматривать ее как детектив или как приключенческий роман о музыке, ибо служение музыке Баршай называл не иначе как «движением души».
Рудольф Баршай скончался в Швейцарии два года назад – в ноябре 2010 года на 87-м году жизни, оставив после себя свою музыку, детей, внуков, множество воспоминаний и блистательную карьеру, одним из этапов которой было руководство в конце 1970-х годов Израильским Камерным оркестром, выведенный Баршаем на новый уровень исполнительского искусства.
Известно, что Баршай приехал в Израиль по личному приглашению Голды Меир в 1976-м году, а покинул нашу страну в 1981-м из-за творческих разногласий и трений, хотя работал серьезно и честно, не стараясь угодить музыкантам или поменьше репетировать, оставив после себя великолепно сыгранный оркестр.
Баршай учился в Московской консерватории по классу скрипки у Льва Цейтлина, который заложил основу его великолепной техники, а затем изучал альт у выдающегося педагога Вадима Борисовского. Он также учился композиции и дирижированию у Ильи Мусина.
Рудольф Баршай был учеником и другом Шостаковича, одним из создателей квартета имени Бородина в конце 1940-х годов (как альтист он играл в первом составе квартета). Меломанам памятны выступления Рудольфа Баршая со Святославом Рихтером, Эмилем Гилельсом, Давидом Ойстрахом, Леонидом Коганом и Мстиславом Ростроповичем.
Он был альтистом в квартете Чайковского и основателем в 1955-м году Московского камерного оркестра, который до сих пор называют баршаевским и который так и остался непревзойденным эталоном. Этот оркестр исполнял также музыку барокко и был первым оркестром такого рода в Советском Союзе.
После революции 1917 года музыка барокко в СССР был фактически запрещена, как «сложная и элитарная» и не подходящая рабочему классу в борьбе за социалистические идеалы. А после кампании против «низкопоклонства перед Западом», было просто опасно исполнять музыку зарубежных композиторов.
Друзьями Баршая были практически все выдающиеся музыканты ХХ века. Он дирижировал лучшими симфоническими и камерными оркестрами мира — от Нью-Йорка до Токио и от Иерусалима до Торонто.
Но самым значительным в своей жизни он считал завершение Десятой симфонии Малера (на эту работу его благословил Шостакович, а факсимильными копиями рукописей, хранившимися у Альмы Малер, Баршая снабдили члены голландского Малеровского общества) и инструментовку для оркестра одного из последних сочинений Баха — «Искусство фуги», завершив его лишь за неделю до смерти.
Год назад в Московской консерватории прошли концерты памяти Рудольфа Баршая, организованные его сыном Владимиром, которыми дирижировал блистательный скрипач Дмитрий Ситковецкий.
Программа того московского концерта в точности повторяла первое выступление Камерного оркестра в апреле 1956 года. В Израиле концерты — музыкальные посвящения Рудольфу Баршаю – включены в цикл «Солист и дирижер» сезона 2012/13 г.г. Израильского Камерного оркестра и состоятся в концертном зале Тель-Авивского музея искусств 18 и 19 декабря.
В них будут солировать молодая 18-летняя скрипачка Елизавета Басоф-Дарская, последнее «открытие» Рудольфа Баршая, и Дмитрий Ситковецкий, который и продирижирует ИКО. В программе: произведения Баха (скрипичные концерты), Прокофьева («Мимолетности») и Шостаковича («Камерная симфония») в оркестровых переложениях Рудольфа Баршая, сделанных им во время пребывания в Израиле специально для Израильского Камерного оркестра.
Дмитрий Ситковецкий (сын скрипача Юлиана Ситковецкого и пианистки Беллы Давидович) учился в Московской консерватории, закончил высшую школу Джулльярд в Нью-Йорке, с 1987 года живет в Лондоне. Сотрудничает с лучшими мировыми оркестрами и участвует во многих международных фестивалях. Ситковецкий — директор-основатель Нового Европейского струнного камерного оркестра.
С 2003 года – основатель и музыкальный директор Симфонического оркестра Гринсборо и главный приглашенный дирижер Российского государственного оркестра. В марте 2006 года он стал постоянным участником группы «Симфонический оркестр «Кастилла и Леон».